Escrito en el ático

Victorian Lace

2011-03-18T11:51:00.001-07:00

Some pics of one of my "sisters of the black moon" treasures.

2011-03-18T11:42:00.000-07:00

Treasures from the dark side of my moon

2011-03-18T11:39:00.000-07:00

Cazando brujas y tesoros con un sentido

2011-03-16T09:23:00.000-07:00

Dos tiendas vintage, dos referentes de inspiración con un toque de folk, magia, decadencia y belleza. Para quellas y aquellos que aman vivir en el pasado y rescatar tesoros que de otra manera quedan en el baúl de la abuela. Objetos pre-amados que se "reciclan" sin incentivar la curva de oferta y demanda en el comercio masivo de bienes. Confieso mi adicción por los tesoros vintage de Sisters of the Black Moon. Creo que no volveré a usar nada que no sea vintage, a no ser que sea absolutamente necesario (como en el caso de las prendas básicas). Nada como el encanto de la subasta, de la historia en el objeto, en la espera de la llegada, el saber que desde Suecia o Austin (Texas) estas bellas hechiceras envían sus charms (previamente cazados en tiendas vintage de diferentes puntos del orbe) a quién desde un principio de los tiempos (del tiempo que precede el artículo) habría de ser su propietario o co-propietario. ¿Quién quiere ir a una mega tienda que ofrece copia de tendencia cuando se puede adquirir el artículo de museo de las décadas pasadas?

Nunca el reciclaje fue tan chic y muchas veces tan costoso si se dedica un poco de tiempo a seguir las subastas de estas chicas, en donde algunas prendas llegan a alcanzar los miles de dólares.

He de aclarar que aunque las brujas venden artículos de piel pre-usados por abuelas, creo que es mejor que la consumidora "no compasiva" no incentive la producción actual de articulos de peletería por medio de la compra de estos productos. Si la consumidora de estos artículos no se compadece de los animales empleados en esta clase de clase de sangrientas industrias, por lo menos que compre aquellos que ya desde décadas se encuentran en el mercado. Que maravilloso sería ver algún día el mercado tan reducido o limitado (por ejemplo la prohibición de la venta de pieles) a sólo artículos de museo. Para bien y para mal, las huellas del pasado no se pueden borrar pero si se emplean para trazar una senda más sostenible y compasiva.

Creo que el vintage es una alternativa maravillosa tanto para ambientalistas, defensores de animales y consumidores conscientes y no tanto. Creo que en este nicho de mercado, las externalidades negativas se reducen ya sea por romanticismo, ambientalismo o por esnobismo.

Que la motivación de la compra sea la que sea pero que redunde en beneficio del planeta...

Del luto victoriano a accesorios de tendencia

2011-03-10T11:54:00.001-08:00

supernatural jewels for surrealist darlings by BloodMilk on Etsy

2011-03-10T11:54:00.000-08:00

Una increible tienda de objetos plenos de simbolismo y arcana imaginería victoriana.

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Memento Mori

2011-03-06T12:13:00.000-08:00

2011-02-25T16:03:00.001-08:00

3/4 Full Moon

2011-02-25T16:00:00.001-08:00

3/4 Full Moon

2011-02-25T15:56:00.001-08:00

3/4 Full Moon

2011-02-25T15:54:00.001-08:00

3/4 Full Moon: My druid, my husband, my path

2011-02-25T15:50:00.000-08:00

Fotografía: Diana Henao

3/4 Full Moon

2011-02-25T15:29:00.001-08:00

El arte de mi esposo Robert DeValler Cook (Funeral Dancer) -Parte de la serie 3/4 Full Moon
http://nightcladangel.deviantart.com/

2011-02-25T15:26:00.000-08:00

El arte de mi esposo Robert DeValler Cook (Funeral Dancer) -Parte de la serie 3/4 Full Moon

Musas y Divas

2010-12-28T13:06:00.000-08:00

Isabel Adjani
Inmortalizada en mi memoria desde su "mordida" en Nosferatu. Es ella la bella vampirizada por excelecia.

Princess of cups

2010-12-28T12:36:00.001-08:00

Princess of cups by violetcarmilla featuring goldtone jewelry

For a new year full of spells

New year´s purpose 2011

2010-12-28T06:01:00.001-08:00

New year´s purpose 2011 by violetcarmilla featuring vintage tops

Nuevo año, antiguos aires de inspiración III ....

2010-12-18T04:20:00.000-08:00

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Nuevo año, antiguos aires de inspiración II ....

2010-12-18T04:18:00.001-08:00

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Nuevo año, antiguos aires de inspiración....

2010-12-18T04:15:00.001-08:00

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200 perros de la calle perderán su oportunidad de adopción gracias a estrategia de mercadeo de COMCEL

2010-12-01T06:01:00.000-08:00

200 perros de la calle perderán su oportunidad de adopción gracias a estrategia de mercadeo de COMCEL

http://www.comcel.com/1196/8538/lg-ganate-un-perrito-de-raza-famosa/

Carta abierta a la entidad.

Resulta apenas verosímil para los consumidores conscientes (tanto de bienes como de servicios) que una empresa como COMCEL, en una irresponsable estrategia de mercadeo decembrina, esté ofreciendo a manera de premio, 200 cachorros de “Razas Famosas”.

A todas estas me pregunto. ¿En donde se encuentra el núcleo de la Responsabilidad Social de la Empresa? En donde se encuentra su componente ético?. Al parecer la entidad ignora, no sólo la dramática situación que se vive en el país en materia de abandono de animales dada la ausencia de educación en de tenencia responsable de mascotas sino también, de estándares éticos en lo relativo a la cría y reproducción de perros sólo para la venta.

A la fecha existen miles de perros en las calles de Colombia, padeciendo tratos inhumanos, inundando espacios de muerte como en el caso de Zoonosis en Bogotá, recordándonos lo poco de humano y de lo virtuoso que permanece en nuestra raza.

El mes de diciembre es especialmente problemático, dado que los animalitos en cuestión son entregados como juguetes de temporada, como el costo de oportunidad de una madre y un padre presentes en la educación para la naturaleza y el amor. Por desgracia, este juguete es “demasiado real”, destroza el mobiliario, hace pipí y popó a discreción y necesita afecto por defecto. Los padres no tienen tiempo ni paciencia para educar el nuevo miembro de la familia y como por desgracia también crece y necesita ejercicio y nuevamente, TIEMPO…. El abandono parece ser la mejor opción.

Se le olvida a COMCEL, que en primer lugar, la adopción debe ser la mejor opción (dadas las condiciones existentes en el país y la crisis no sólo de salubridad sino de naturaleza humanitaria que miles de animalitos abandonados a su suerte significan para el Estado y para los ciudadanos). Se le olvida a COMCEL y su departamento de mercadeo que día a día, muchos animales provenientes de los criaderos han sido objeto de maltrato por sus criadores.

¿Y que hemos de entender por maltrato en este contexto? Tomar un animalito (hembra) y explotarla indiscriminadamente para la reproducción, solo por sus condiciones fenotípicas (no siempre genéticas por que esto implicaría una mayor inversión y control). Producir tantas camadas en el menor tiempo posible, ahorrarse todo cuanto sea posible (vacunas, espacio, alimento y especialmente cariño). Los animales se convierten pues en mercancía, en inventario que rotar. Taylor y Ford parecieran ser la piedra roseta de esta clase de actividades aún no controladas.

Esto lo patrocina COMCEL, patrocina de manera negligente e irresponsable a mi entender, la adquisición a título gratuito (COMCEL ya ha pagado por el circulo vicioso al por mayor) por medio de la donación, de un animalito de raza (como si eso lo hiciera más valioso que aquellos que día a día son sacrificados zoonosis o en las calles esperando por un hogar) sin promocionar -no sé si esto venda-la tenencia responsable de animales de compañía y la advertencia EXPLICITA de que un animal no es un juguete que finalizadas las vacaciones (colegios, ingreso al trabajo) no se recicla o no se almacena en el baúl de los juguetes.

Señores, sean responsables con sus estrategias de mercadeo e identifiquen las consecuencias de la entrega de estos animalitos. Identifiquen lo que los consumidores conspicuos pueden leer entre líneas:

Fomento de la actividad de reproducción no controlada de ejemplares de raza. ¿O acaso ustedes entregarán un certificado que de cuenta de las condiciones de bienestar animal del criadero? ¿Puede ser verificado esto por una veeduría ciudadana?

200 perros de zoonosis o rescatados de la calle perderán la oportunidad de hacerse a un hogar en diciembre.

No divulgación de la importancia de la tenencia responsable de mascotas y el compromiso de la entidad con el bienestar animal de los perritos que se regalan solo por adquirir más usuarios. Los animales son empleados como “gancho”. ¿esto es ético, es responsable?

Generación de error en el consumidor al emplear como slogan de la irresponsable campaña de mercadeo “perritos de raza famosa”. Por favor definir que es una “raza famosa”. Señores COMCEL, tal vez su departamento de Mercadeo desconozca que nuestros perros criollos son el cúmulo de muchas razas famosas y según recientes estudios de la Universidad de los Andes, son los únicos perros en el mundo que actualmente en su código genético poseen la información del perro precolombino.

Eso señores pesa más que la “fama” (a manera de marca), tiene el peso de nuestra historia de cuando los perros andinos fueron reverenciados como dioses, como amigos, como compañeros de camino.

Es una vergüenza su campaña, es indignante para mi como consumidora de sus servicios identificar la asimetría de información que se promueve con su donación irresponsable. Señores, lo que muchas organizaciones protectoras de animales realizan en diciembre ustedes lo destruyen por medio de esta funesta iniciativa acrítica y negligente. Espero de corazón, que ninguno de estos perritos que van a ser donados sufra la suerte del “regalo de navidad”.

Espero que recuerden que las consecuencias de sus actos y de las cuales ustedes se desentienden una vez entreguen el animal al feliz ganador, implicaran enormes esfuerzos para las pequeñas entidades protectoras animales (entidades privadas y sin ayudas del gobierno). Ustedes se darán por bien servidos, tendrán nuevos usuarios movidos gancho y los criadores tendrán sus bolsillos llenos. Eso es un gana-gana!! Para la comunidad y para los animales de la calle (y los nuevos integrados, se asombrarían en saber cuantos animales en la calle son de raza famosa) será una perdida a ustedes atribuible.

María Alejandra Calle-Cook

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Fragmentos de inspiración en lo cotidiano II a propósito de un "día" de brujas

2010-10-31T06:20:00.001-07:00

Fragmentos de inspiración en lo cotidiano

2010-10-31T06:14:00.000-07:00

Léase "cotidiano". La pregunta es : por qué no? la tentación de la evocación incluso en las más iluminadas mañanas.

House of Harps: Très chic!

2010-10-30T17:13:00.000-07:00

Hace tiempo que no me sentía tan inspirada por alguien. Esta blogger es de otro mundo. Para los fanáticos del Vintage, este blog es un "must". Definitivamente, su creadora es una Diva!
http://houseofharps.blogspot.com/

Detrás del espejo en una noche de brujas

2010-10-28T16:25:00.000-07:00

Arte digital de Funeral Dancer (Robert DeValler Cook)

Happy Halloween!! y por qué no acoger un gatito negro?

2010-10-28T16:10:00.000-07:00

Y en este Halloween bien merece la pena pensar en la mala suerte. En la mala suerte que de antaño los gatos negros han tenido al ser considerados precursores de desgracias. No deseo recordar quemas de brujas y gatos, deseo recordar que por lo menos el día de hoy, en la noche de hoy y en la próxima noche de brujas, hay un buen motivo para atraer la suerte acogiendo o protegiendo una de estas joyas de ébano. Comparto el link de PETA pero recuerda que la causa comienza por casa. Ve al refugio más cercano o rescata uno de la infamia de las calles.

http://www.causes.com/campaigns/143299

2010-01-28T20:18:00.000-08:00

Carmilla Harker 1897. Fotografía Oliver Templar

Historia del Rock Gótico . Capítulo V

2009-12-23T09:38:00.000-08:00

This is the sound of underground around the world where you are lives the gothic cult. Be a dark star! Now listen ... Goth' Music"

Goth music -Umbra et Imago-

Reunión en la gruta. Historia del rock Gótico.

La historia del rock gótico, cuando ya hemos llegado, al fin, a los momentos en los que un conjunto de estilos musicales derivaron en el "gótico", tiene una característica curiosa y muy especial: En un momento dado el rock gótico no existía y al siguiente estaba exigiendo su certificado de identificación bajo la forma de una reluciente piedra sepulcral.

Para quienes han seguido la historia del rock puede ser claro que muchos artistas, antes de 1979, habían trabajado fuertemente en corrientes musicales que marcaban el camino para el gótico: Ultravox, The Velvet Underground, Nico, Alice Cooper, Eno, entre otros; pero también es cierto que esa impresión seguramente es el producto de haber escuchado lo que ahora conocemos como "los clásicos del gótico".

En la película oficial de historia del punk, "punk rock movie from England", hacia el final, cuando llega la hora de las transformaciones, se ve a Siouxsie Sioux en sesión personal de maquillaje. Sus propias manos impregnaban su rostro de tonos negros y grises en una cara triste o cansada por el trajín de las giras; pero en todo caso con una actitud de calma que parecía señalar el camino que llevaba a las tumbas que la nueva música iba a señalar. Pero, de nuevo, esa puede ser una impresión nacida de conocer una historia. Sin embargo, los momentos más oscuros de la música de Siouxsie , en el declinar de la primera etapa del punk, son las raíces evidentes del gótico. Y, en una noche de 1979, un conjunto de carcajadas espectrales surgió de un pequeño estudio porque la madre de todas las bromas había visto la luz (de la luna): Bauhaus se tomó su tiempo y el largo e hipnótico "Bela Lugosi's dead" apareció para crear algo de la nada.

El ánimo contestatario del final de los años 70 fue el escenario adecuado para que a estos lívidos balbuceos musicales se les añadiera la imagen de la prolífica escena cinematográfica de horror grado B estilo Hammer: Fantasmas, vampirismo y visiones de muerte. Y, como ha sido siempre tan importante para la historia del rock, en un lugar lúgubre y promisorio el rock gótico encontró su fértil sepulcro: En el espléndidamente bautizado bar "The Batcave".

Este sitio, decorado al estilo de esas cintas de terror de Mario Bava que han servido a tantos de introducción a las historias eróticas y retorcidas de vampiros, vio el surgimiento, lo repito a riesgo de ser reiterativo, repentino, de grupos como: Alien sex fiend, sex gang children, Gene loves jezabel, virgin prunes y X-mal deutschland.

El "Batcave" abrió las losas de sus mausoleos en 1981, un par de años después de "Bela Lugosi..." y por 3 o 4 años se vivieron los años de la primera generación del rock gótico. El término "gótico", a pesar de todo, es una suerte de misterio que rodea a la historia de este nuevo género musical.

"Gótico" es un término arquitectónico, en su significado original, que designa el fértil período artístico de construcción de grandes catedrales en Francia en el siglo XII. Cuando en el Renacimiento la conciencia de orgullo de lo que se creía era una nueva mejor era, de la mano de la resurrección de las artes y las ciencias, se apreció a esta época, se la llamó "Medieval" y a mucho de su arte "gótico". Ese sentido el término era peyorativo. Siglos después, a finales del XVIII, el mundo intelectual europeo se debatía entre la adoración a la razón y a los oscuros reinos del mito, las pasiones y lo prohibido; un género literario se apropió de las búsquedas espirituales del pasado lejano cristiano y pagano europeo, y apelando a lo sobrenatural y fantástico, llamando la atención sobre como el alma humana podía ser un juguete de las fuerzas oscuras, desarrolló lo que se conoce como novela gótica.

Dentro de la historia de los primeros aullidos del rock gótico hay varias versiones sobre el uso del término gótico:

1. Ian Astbury de "Southern death cult" lo habría empleado para referirse a Andi Sex Gang, de Sex gang children, como un "Gothic pixie" (un duendecillo gótico).

2. Revistas como NME (New musical express) y Sounds lo usaban para referirse a los grupos alrededor de The Batcave.

3. Siouxsie Sioux habría descrito bajo el término "gótico" la nueva dirección de Siouxsie and the Banshees, a finales del período Punk.

4. El más antiguo de estos usos, dentro del rock, se debe a Anthony H. Wilson, manager hacia 1978 de Joy Division, quien en un programa de la BBC t.v. habría llamado "Gótico" al grupo en comparación al pop superficial del momento.

Sea como sea lo cierto es que en la historia del rock la influencia de los medios de comunicación es enorme y "gótico" fue un término que llegó en un momento oportuno para clasificar a una serie de nuevos grupos que de repente habían aparecido con algo que no se había escuchado antes. De qué se trató ello, en líneas generales, será el tema del próximo capítulo.

El Carsenal. 2003

Historia del Rock Gótico . Capítulo IV

2009-12-23T09:35:00.000-08:00

Punk; un padre irresponsable.

¿Pero como podía ser de otr o modo?.

¿Qué valores se le pueden exigir a un género musical surgido del desespero y la frustración, de la impotencia y la ira ante la vida?

Cuando la II guerra mundial terminó el mensaje de las potencias triunfadoras (E.U., Inglaterra y Francia) era el del triunfo de un estilo de vida, de un modelo económico y de relaciones sociales que liderarían como un faro imperecedero a la juventud del mundo en un nuevo orden mundial.

Pero desde los años 60 múltiples dudas surgieron sobre tantas maravillas. Los intelectuales que lideraron los movimientos sociales (de derechos civiles, feministas, anti-bélicos) transmitieron sus convicciones a muchos jóvenes, y el ejemplo de la barbarie francesa en Argelia, de los E.U. en Viet-Nam, y el apoyo de las potencias industriales a las atrocidades de los gobiernos post-coloniales en América Latina, Africa y Asia asqueó a la juventud militante en el hippismo.

Pero hay que reconocer que el hippismo fue un movimiento en el que buena parte de sus integrantes pertenecían a las clases acomodadas de Europa y los E.U., lo cual quiere decir que, en el fondo, muchos de esos muchachos eran conservadores como sus padres que les ayudaban económicamente para que conocieran la India y, a escondidas, claro, experimentaran con alucinógenos.

El Punk tuvo raíces completamente diferentes. Su origen tiene un gusto de justicia poética, su desarrollo, sin embargo, es trágico. En 1960 Argelia, Ecuador, Gabón, Indonesia, Iraq, Irán, Qatar, Kuwait, Libia, Nigeria, Arabia Saudí, Emiratos Arabes Unidos y Venezuela, fundaron la Organización de países exportadores de petróleo.

Todos estos países fueron en algún momento de los últimos 200 años colonias europeas. Durante algunos años esta organización tuvo en su puño el destino de un mundo occidental industrializado que necesitaba al petróleo para sobrevivir. En 1973 los precios del petróleo aumentan, la OPEP había tomado conciencia de su poder, y la crisis del desempleo llegó a los países más vulnerables al desabastecimiento o al encarecimiento del petróleo, como Inglaterra. Los gobiernos de los países europeos, en este caso el Inglés, no encontraron una salida para esta crisis económica mas allá que el despido masivo de obreros de las fábricas que se alimentaban de petróleo.

¿Dónde estaban ahora los valores del Imperio Británico, altamente refinado y civilizado, que abandonaba sin compasión a sus súbditos más débiles?, ¿Qué lealtad se le debía a una sociedad que había traicionado a buena parte de sus miembros negándoles un futuro en casa, rechazándolos por inadaptados sin otorgarles oportunidades, pero comportándose hipócritamente ante el resto del mundo como si nada estuviera sucediendo?

El Punk se encargó con sus tonadas de encarnar las respuestas a estas preguntas. El Punk se transformó en la música apropiada para el sentimiento de desarraigo propio del que no puede disfrutar de las mieles de las clases más favorecidas, pero que no entiende porqué sucede eso.

Punk era un término peyorativo usado en Inglés para denominar al pícaro, pandillero, algo que no sirve, al inexperto, y que fue apropiado por estos jóvenes amargados para burlarse del sistema y de su suerte. Llevando las cosas y los odios hasta sus consecuencias más extremas, el Punk se entendió a sí mismo como un movimiento anti-burgués, anti-capitalista, anti-intelectual y anti-mercado.

El rock de la segunda década de los años 70 había entrado, en una de sus ramificaciones más fuertes, en una etapa de refinamiento y de complejidad que para los Punk no significaba nada.

El rock sinfónico, altamente técnico y de virtuosismos elevados significaba conciertos de público educado que aplaudía tras cada largo e intrincado tema. Por otra parte el pop creaba “artistas” de corta vida y dudosa calidad en un movimiento mercantil inexplicable.

El Punk renegaba y vomitaba sobre todo eso. El Punk creó el fanzine como medio de comunicación de sus gritos desaforados.

Unas cuantas hojas fotocopiadas escritas a mano con fotos plagiadas de las revistas oficiales. Uno de estos se llamó sniffin’ glue (oliendo pegante), el cual en su número tres incluyó tres gráficos de la posición de los dedos en una guitarra para tocar tres acordes. El mensaje entendido por miles de anhelantes jóvenes era “esto es todo lo que necesitamos para tener una banda”.

La tragedia fue inmediata.

Los temas de The Sex Pistols “Anarchy in the U.K.” y “God save the Queen” fueron éxitos de ventas y listas. Las bandas se multiplicaban como una plaga y los empresarios, engendros del mercado, entendieron pronto que el Punk podía ser también un nuevo Pop, y que solo necesitaban múltiples clones de The Ramones, The Clash y de The sex pistols.

El mercado absorbió todos los símbolos de rebelión y desprecio del Punk: Música, ropa, revistas; y la actitud del Punk fue acogida por jóvenes desubicados, sí, pero con un futuro por delante, siempre y cuando se plegaran a las normas de la sociedad.

Para principios de los 80 la sociedad de Inglaterra y de los E.U., que con The Ramones podría pensar en ser el nido del Punk, había perdido su miedo a las crestas, el maquillaje sórdido, el lenguaje vulgar y la simplicidad y agresividad musical de las miles de bandas Punk del mundo. Pero el Punk puede reclamar el triunfo de haberse convertido en un género vehículo de sentimientos juveniles de angustia tanto en barriadas de México, Colombia, Francia, Alemania como de Asia y... en fin, de cualquier parte del mundo.

Y tantas cosas hay torcidas en el mundo que el ejemplo del Punk engendró en los jóvenes que nunca acabarán música súper comercial, pero con pretensiones espirituales como el New-wave; el sentimiento del no-futuro se radicalizó en una glorificación de la muerte y la tragedia de la vida en el rock gótico; el ansia descriptiva de todas las porquerías de este mundo cruel se volvió Metal. Pero la amenaza de la acción del mercado sobre el rock ya nunca se podría olvidar.

El Carsenal

Historia del Rock Gótico . Capítulo III

2009-12-23T09:33:00.001-08:00

Glam. El montaje del escenario.

Creo que se entiende que se mencione al Glam rock dentro de los antecedentes del Rock gótico. Si se presta atención al sentido teatral de las figuras del Glam como Roxy music, T-rex, Brian Eno, Lou Reed o Slade, uno puede imaginarse una línea que conecte a estos géneros musicales.

El Glam tuvo su inicio aproximado con un disco llamado Electric Warrior, de T-rex, en 1971, y alcanzó su pico creativo en 1975, cuando dentro del conjunto de sus discos más representativos ya tenía a The rise and fall of Ziggy stardust and the spiders from mars, de David Bowie, y a varios ofrecidos por Roxy Music, como For Your pleasure y Country life, por nombrar solo algunas cosas.

En 1971 el rock ya era un fenómeno maduro, de múltiples caras distintas por donde ser apreciado. Temáticamente sus posibilidades se abrían más y más, de romance de estudiantes a angustias de guerras, de utopías irrealizables a esperanzas de paz, esas eran sólo algunas de sus posibilidades.

Las letras extrañas y sin sentido, con implicaciones en frases cortas que podían decir mucho o ser solo provocaciones efímeras ya estaban desarrolladas; el glam rock agregó a ello un sentido de teatralidad en el escenario y en la vida pública que reflejaba el orgullo del rock que se sabía joven y con anhelos ilimitados.

Los retos del rock habían cobijado a la insatisfacción política y las consignas anti-bélicas, las angustias del amor y el deseo por sexo; el artista del Glam rock deseó continuar vigorosamente esas sendas sumando su apariencia al arsenal de elementos polémicos que atrajeran la atención del público y a las declaraciones de una forma de asumir la vida.

En la vida política del mundo, y debemos centrar atención especial a Inglaterra, patria de la mayoría de los representantes del glam, los tiempos liberales del hippismo hacía mucho que habían pasado en 1971. Una nueva generación de amantes del rock había surgido, hermanos menores quizás de los hippies del período 65-68. Su época sin sueños a la mano y sumergida en la realidad de promesas que no se habían consolidado, despierta ante la crisis energética que se avecinaba y la amenaza del desempleo masivo los preparó para la radicalización.

Muchos de ellos asumieron fuertemente la posición de los artistas del glam de llevar el recurso de la imagen hasta consecuencias extremas: androginia, refinamiento, teatralidad escénica. Su vida se convertiría, con el glam como forma de expresión, en la puesta en escena de un reto ante los esfuerzos del aparato social por encauzar las fuerzas liberadas en los 60. El glam puede entenderse, de la mano de la anterior, en una de las corrientes musicales surgidas desde los 70 que vive poco porque es absorbida por la maquinaria del mercado y por la masa.

De esa forma sus integrantes sentían pronto que lo novedoso pasaba pronto y que los tiempos cambiaban rápidamente y algo fresco era necesario.

Quizás así pueda entenderse que el glam genuino se extienda entre 1971-75, el punk entre 1974-78, y el gótico entre 1979-84. Obviamente todos estos movimientos continuaron, se transformaron y, para muchos, no han muerto aún.

Aquí nos referimos al período en que estos géneros fueron capítulos centrales de la historia del rock.

El Carsenal

Historia del Rock Gótico . Capítulo II

2009-12-23T09:29:00.000-08:00

Ver la película “Rebelde sin causa” con James Dean, es una buena experiencia para todo aficionado al rock.

En esta cinta de 1955 se encuentra un testimonio importante de los cambios sociales que experimentó los Estados Unidos tras la Segunda guerra mundial, y de cómo, poco a poco, se creaba el ambiente social apropiado para el surgimien to irreversible de los seguidores del Rock. Podríamos fijarnos, por ejemplo, en el ambiente familiar del personaje de Dean, Jimmy Stark.

Las imágenes cotidianas de este personaje reflejan un entorno decadente, de confianza resquebrajada entre padres e hijos, de valores tambaleantes dentro de la familia, como se puede ver por la posición de los padres dentro de esta cinta. Hay una pista para entender esta situación. Su rasgo más sobresaliente es el de aparecer de forma tan común dentro, de la historia de los E. U., que mereció su inclusión en una cinta de público popular como fue “Rebelde sin causa”.

Y fue en verdad algo común. Muchos valores cambiaron tras la II guerra dentro de la vida de los E.U., y de otros países europeos, como por ejemplo Inglaterra. En esta ocasión nos referimos a la estructura familiar, que sufrió una gran conmoción por causa del trabajo de millones de mujeres en las industrias de guerras de esos dos países.

Los mencionamos por que han sido, Inglaterra y los E.U., focos claves del desarrollo del rock, por que fueron, en un evento que no creemos que sea casual, los países participantes en tal conflicto donde mayor número de mujeres participaron en la industria de guerra. La condición geográfica de los E.U. permitió que perman eciera durante toda la guerra libre de una amenaza real de invasión, tanto alemana como japonesa.

A pesar de ello muchos de sus habitantes sintieron en forma cruda y estricta el temor de correr la suerte de buena parte de Europa y Asia. E.U. se convirtió, por esa condición que permitía que su economía se centrara en el esfuerzo bélico, en el arsenal de las naciones combatientes de las potencias del eje. Y como al mismo tiempo debía ese país poner en marcha la formación de un gran ejército, la industria de guerra y la destinada al sostenimiento de la vida normal de sus numerosos habitantes, fue reforzada con las manos de millones de mujeres.

De esta forma el equivalente de millones de hombres pudo ser destinado al entrenamiento militar. En Inglaterra las cosas sucedieron de manera similar. La amenaza de una invasión por parte de las tropas alemanas fue constante durante la primera parte de la guerra.

Definitivamente los hombres ingleses estaban destinados al reclutamiento, y las mujeres se aprestaron al servicio de las fábricas de armamentos y toda clase de servicios civiles que, en épocas de paz, estaban bajo la responsabilidad de hombres. En Alemania la cúpula nazi, bajo el mando supremo de Hitler, consideró durante toda la guerra que la inclusión de las mujeres en el esfuerzo bélico era perjudicial para la vida social de la nación.

Su participación fue siempre, por estas preceptivas, mucho menor a la de las mujeres norteamericanas e inglesas.

La descomposición social alemana tras la guerra habrá que buscarla, obviamente, en la destrucción total del país y en no menor medida en los sentimientos encontrados de una población que aparecía como culpable de múltiples atrocidades a los ojos del mundo. Tras la guerra las mujeres de los E.U. y de Inglaterra no estaban dispuestas a adoptar los papeles sociales del pasado. Ya habían probado en forma importante la sensación de una condición social como la del trabajador asalariado.

También se habían transformado de tal forma las costumbres que el divorcio, fenómeno de todas formas extraño en la preguerra, perdió su carácter misterioso y puramente negativo para la sociedad. Ambas cosas están ligadas fuertemente porque una mujer con trabajo adquiere posibilidades de independencia económica que le permiten decidir sobre el futuro de su vida de forma totalmente distinta a lo que sería posible bajo el imperio de su esposo.

Y las cosas en los E.U. no serían nunca las mismas tras la guerra. Como país menos afectado por el conflicto, como acreedor de toda Europa, como tabla de salvación económica de buena parte del mundo, su producción industrial no podía disminuir tras la firma de la paz. La necesidad de la mano de obra femenina continuó en la posguerra. Y como el ejército de los E.U. se convirtió para el mundo que no había quedado bajo la bota soviética en un guardián de la forma de vida occidental, su tamaño no disminuiría, lo cual hacía que las posibilidades de participación de la mujer en la vida económica de la nación se mantuvieran constantes.

Una sociedad que experimenta tales cambios en menos de 10 años debe resentirse sensiblemente sin duda. Nombremos para terminar este capitulo que el hecho de contar con un cada vez mayor número de hogares cuyos padres trabajasen permitió una prosperidad económica sin precedentes para las familias de los E.U.

De esa forma fue posible destinar dentro de las familias mayores cantidades de dinero para artículos de lujo y para el ocio.

El rock creció de la mano de esa prosperidad económica. Lo hizo, entonces, bajo el signo de un tiempo de grandes transformaciones sociales.

El Carsenal

Historia del Rock Gótico

2009-12-23T09:25:00.000-08:00

Por :
El Carsenal
Capitulo I

La primera guerra mundial (La eliminación de las fronteras.)

La primera guerra mundial (1914-1918) resiste con esfuerzo el apelativo de mundial. Aunque los bandos del momento se batieron en África y Asia, en mares e islas remotas, el nivel de los combates fuera de Europa era reducido y la suerte de la guerra se decidiría en aquel continente.

La llegada de los Estados Unidos, que entraron en liza desde Abril de 1917 es el motivo más importante para considerar como mundial a esta conflagración. Mencionamos estos eventos simplemente porque de los pactos de armisticio que finalizaron con La gran guerra, como se conoció en su momento a este conflicto, se sigue una línea bastante recta hasta 1939 y el inicio de las hostilidades de la II guerra mundial.

En esta ocasión debemos concentrarnos en el estado de ánimo de los habitantes de una Europa que sobrevivió a la I guerra y 21 años después se vieron envueltos en un conflicto de mayores proporciones.

El conflicto del año 14 fue percibido por muchos como “la guerra que acabará todas las guerras del futuro”, y su nivel de destrucción arrojó un manto de dudas y temores sobre las capacidades del ser humano.

En algún momento de su obra filosófica Nietzsche (1844-1900), quien tuvo un fugaz paso en el ejército prusiano como enfermero en la guerra franco-prusiana de 1870, había advertido sobre la posibilidad de que la ciencia condujera a la humanidad por el camino de la barbarie.

Los paisajes producidos por los años de la guerra de trincheras entre el 15 y el 18 confirmaban plenamente el pesimismo del filósofo alemán y lo extendieron a varias generaciones del futuro. Tengamos en cuenta ahora 6 años de conflicto (1939-1945) librado en forma dura y constante en África, Asia, Oceanía y Europa.

América aún se encontraba protegida por la geografía de dos océanos de las bombas de los aviones. Para no extendernos mucho sólo mencionaremos dos aspectos que se reúnen bajo el subtítulo de estas palabras: La eliminación de las barreras.

El primero es que como nunca en esta guerra se borraron las diferencias entre combatientes y civiles. Por ejemplo, ciudades de Polonia, Francia, Holanda, Bélgica, Inglaterra, Los Balcanes, La Unión Soviética, Alemania, Italia, China, Japón y otros países fueron bombardeadas sin piedad y convertidas en gigantescas fosas comunes.

Los campos de concentración alemanes, lugar al que se enviaron millones de judíos, gitanos, eslavos, comunistas, homosexuales, artistas “degenerados” (que no encajaban en el modelo nacional-socialista de arte) y muchas otras clases de prisioneros de guerra han sido considerados como la materialización de una idea que modelará con su recuerdo al mundo por venir:

La solución racional, científica de cualquier problema que esté en las manos del hombre. El segundo es que este conflicto eliminó, de forma irremediable, el aislamiento de las regiones del mundo que se encontraban apartadas del curso mundial de los acontecimientos.

Esto se debió, en enorme medida, al poder económico de los Estados Unidos. Convertidos en el soporte de las naciones que combatían al eje Alemania-Italia-Japón, los E.U. llevaron la marca de su producción industrial como presencia material y humana a los más apartados rincones del mundo. V.gr. Un puente aéreo entre Nepal y la India era necesario para llevar provisiones de toda clase al lejano oriente y a la China que luchaba con Japón; en las perdidas y desconocidas islitas del pacífico sur se encontraban las bases naturales para una posterior invasión al Japón, estas fueron construidas por indígenas que aunque para los Norteamericanos eran seres de la edad de piedra, aprendieron a manejar maquinaria pesada; dos millones de soldados de los E.U. llegaron a Inglaterra para invadir en junio del 44 la fortaleza europea alemana, con ellos viajaron el Blues y el country como antecesores del rock and roll. Muchos ejemplos más podrían mencionarse.

Cuando nos acerquemos más al momento cumbre para el surgimiento del Rock Gótico, 1979-1981, trataremos el primer punto, que es fundamental. Por ahora, para terminar, digamos que el triunfo de los aliados sobre Alemania-Italia y Japón fue una condición fundamental para la diseminación del rock por todo el mundo. Gran parte del planeta, dejando por ahora de lado a los países socialistas, estaban dispuestos a mirarse en el espejo del gran triunfador del conflicto: Los Estados Unidos. Uno de sus productos, el Rock and Roll fue entonces aceptado por el mundo como la música popular juvenil por excelencia de las décadas por venir.

Carmilla vista por El Carsenal

2009-12-23T09:04:00.000-08:00

Image Copyright: http://vulsion.deviantart.com/art/CARMILLA-55747226

Capitulo primero

Estira, una vez mas benditas sean las tierras en donde la sangre eslava ha teñido de rancios recuerdos y supersticiones el humus en donde habría de germinar la rosa purpúrea, Carmilla...flor maligna del linaje karnstein, siempreviva, hiedra venenosa a quien la ingenua laura ya presiente.

Aquel schloss situado en la Hungría de Erzebeth será el espacio dentro del cual nuevas memorias y leyendas ya mustias renacerán, abrazando sin premura lo que el monstruo no cesa de acechar. Y es que ya en el lector se sugiere la macabra belleza del lugar, es su fachada llena de ventanas, torres y por supuesto la capilla gótica, la vegetación no puede ser menos sombría-tanto mas bella- musgo, hiedras, y aquellas blancas flotas de nenúfares reposando en el foso del castillo. Densos bosques, feerico arroyo y las sombras serpenteantes.

La dulce laura, niña huérfana de madre ( cuya sangre curiosamente se anuncia Karnstein) es aquel lirio que reposa en soledad, pero cuyas ayas e institutrices rodean sin cesar.

Es ella la niña de su padre, un gentil ingles que por haberse encontrado al servicio austriaco se ha retirado para vivir holgadamente como todo un señor feudal. Acaudalada es consecuencia la dulce laura, instruida señorita de buenos modales quien comienza entonces a relatar la fantasmagoría o el infausto primer encuentro.

Encontrándose sola, en un lugar al que ella misma se refiere como el cuarto de los niños, tuvo lugar aquel primer acercamiento a lo que desembocaría en infausto final.

Ad portas de una infantil rabieta –seis años tenia la damita- por encontrarse desatendida y careciendo de la tan cotidiana atención, laura observa con sorpresa algo que al parecer es inusual : “ vi un rostro solemne, pero muy bonito que me miraba desde un costado de la cama. Era el de una muchacha joven que se encontraba de rodillas, con las manos debajo de la colcha. La miré con una especie de satisfecha admiración y dejé de lloriquear. Me acarició con las manos, se acostó a mi lado en la cama y me atrajo hacia si, sonriendo; de inmediato me sentí deliciosamente tranquila y volví a dormirme. Me despertó una sensación de dos agujas que se clavaban profundamente en mi pecho al mismo tiempo y grité con fuerza. La muchacha dio un respingo, con los ojos fijos en mi, y luego se deslizó hacia abajo, hasta el suelo y según yo creí, se ocultó bajo la cama”

He aquí pues la fantasmagoría, el terror infantil de una pequeña que hasta entonces no se había enfrentado a lo insólito o inexplicable, toda vez que en pos de su británica formación, la influencia de las historias de ultratumba y los cuentos de hadas debían de ser desterrados, cuidadosamente ocultados. Para Laura no existían monstruos debajo de la cama, no hasta entonces....

Carmilla vista por El Carsenal

2009-12-23T08:58:00.000-08:00

Esta obra apareció en cuatro entregas sucesivas de la publicación “Dark blue”, en sus volúmenes 2 y 3, de la siguiente forma: Los capítulos 1 al 3 en diciembre de 1871, del 4 al 6 en enero de 1872, los capítulos 7 al 10 en febrero del mismo y los finales, del 11 al 16 en marzo de 1872.

Quizás esa estrategia, muy utilizada a través de la historia de la literatura para mantener vivo el fuego de la curiosidad del lector (Crimen y Castigo de Dostoievski pasó por este procedimiento) que debía esperar algún tiempo para poder seguir una trama que sin duda le había cautivado, moldeó fuertemente el contenido de esta obra, ya volveremos sobre ello.

La forma de este texto, por otra parte, es característica de los relatos de esta familia, los que han sido clasificados como de “literatura gótica”: Una fuerte intención descriptiva de lugares y personas en la que se llama la atención sobre como, por ejemplo, un cierto paisaje moldea el talante de los personajes y la atmósfera de los hechos narrados. Tal paisaje, natural o creado por el hombre, posee características especiales, invita al silencio, muestra un pronunciado paso del tiempo y prepara desde el comienzo el acaecer de misteriosos sucesos.

Carmilla es un relato que forma parte de los clásicos de esta literatura. Esto quiere decir que ha sido inspiración y modelo para obras posteriores.

Su ambiente es aún rural, campestre, marcado por el ritmo lento de los acontecimientos de la naturaleza inexplorada. La zona de Europa donde suceden los hechos aquí consignados, ocurridos hace mucho y recuperados por un narrador que presenta los acontecimientos dejando su lugar a uno de los personajes, es la parte sur – oriental de Europa, un territorio misterioso, inhóspito para el cosmopolita mundo de París o Londres. Una tierra marcada por la historia de la amenaza centenaria de los Turcos siglos atrás; de noblezas desaparecidas, ajadas, casi olvidadas; de supersticiones y creencias difíciles de entender para el civilizado.

Decía que en esa forma de publicación por entregas, a pesar de su modelo clásico de relato gótico, el contenido quizás se haya visto afectado. Me explico, quedó en mí la sensación de que más detalles eran necesarios para mi satisfacción; al finalizar su lectura en cada ocasión me siento como debieron sentirse los lectores que devoraban cada grupo de capítulos y sólo podían esperar un mes hasta la siguiente entrega. Pero producir esa sensación es también una virtud del autor.

El mundo del vampirismo es uno perteneciente al reino de los mitos. Es un signo de mala soberbia pretender conocer todos los detalles al respecto. Le Fanu, de pasada y para el ojo atento, deja muestras de ciertas versiones de la leyenda del vampiro para quien esté interesado en ella: Un suicida, bajo ciertas circunstancias, se convertirá en un vampiro. ¿Cuáles circunstancias? Seguid investigando. ¿De qué naturaleza son estos seres? Al parecer, según las referencias que el autor expone, su naturaleza es dual. (Le Fanu adhiere a ciertas teorías en boga hace varios siglos, expuestas, entre otros, por el filósofo, místico y científico Emmanuel Swedemborg 1688 – 1772, que argumentaba a su manera por un mundo espiritual de seres y visiones, imposible de conocer por los métodos de conocimiento apropiados para los objetos espacio – temporales, que tiene, s in embargo influencia sore el mundo para nosotros sensible). El vampiro es un ser espiritual especial, que corresponde en cierta forma a esa persona que era en vida, es materia y también es espíritu en ocasiones diferentes; sus “poderes” corresponden al modo de ser de un ser de esa clase. Por ello Carmilla aparece y desaparece de un determinado sitio, para decirlo en dos palabras y no arruinar el misterio. Entonces, para terminar, en un mundo “ampliado” como el de esta obra, en el que existen seres que en ocasiones son imperceptibles para los 5 sentidos, pero que a veces lo son, cuya influencia sobre los vivos es difícil de explicar, dejar un espacio para la duda, el enigma y el temor a lo desconocido parece un signo de clase.

Yo recomendaría abiertamente, por estas razones, esta lectura. En especial, lo que me ha hecho una presa fácil de esta obra, a medida que crecía mi sentimiento de familiaridad, es la imagen de una Carmilla, en sus apariciones materiales, trastornada, afectada por el largo paso de los siglos, debatiéndose, hasta que llegue el momento, en una elección entre el paso a los cielos del bien eterno e inmóvil o al torbellino del hades que es el mal: un mar de dolor que se siente y se causa. Todos estos sentimientos en la imagen de una mirada perdida, el silencio que no cesa, las palabras lascivas a su anfitriona, de la bestia que se contiene y se desata...por momentos.

Carsenal.

Bogotá 8 de enero del 2003.

A propósito del texto de Le Fanu

2009-12-23T08:41:00.000-08:00

Notas sobre Carmilla

Por

Johan Erebor

Siempre se ha dicho de las novelas y cuentos góticos ; que carecen del factor sorpresa tan apreciado en la literatura moderna , se le señala como un genero intrascendente e igenuo y no en pocas ocasiones arítmico .

Este tipo de conceptos no es ajeno a un pùblico que en gran mayoría se encontró con el cuento de horror a travéz del cine y que se familiarizó mas con las tecnicas narrativas del septimo arte que con las de la literatura .

El incauto seguidor de la novela negra en nuestros días , está mucho mas acostumbrado al suspenso y a la tensión , que a la sencilla contemplación de atmosferas oscuras y melancolicas .

Y ni que hablar del romance , tan fuera de corriente en nuestros días ; desplazado por la sensualidad ahogada en la pornografía .

Bajo estos parámetros ha tenido que acomodarse y mutar un mito tan antiguo como cualquiera de las mas rancias tradiciones verbales . Sin embargo es precisamente esta facilidad de adaptación lo que ha mantenido vivo al mito vampirito durante siglos de constantes transformaciones .

Del “Lord Ruthven” de Polidori al “Lestat” de Anne Rice hay una enorme diferencia de estilos , aunque en el fondo la escencia sigue siendo la misma .

Aun persiste en el mito vampírico todo aquello que le convierte en objeto mas de seducción que de horror .Una tradición oral que apareció escrita primero en tratados teologicos que pretendían demostrar que todo lo contrario a Dios es aberrante ; terminó por convertirse en todo un estilo de vida .CARMILLA es una corta novela que igual podría recibir el mismo tipo de criticas que ya antes expusimos .

Cuando uno lee este relato no se le enfría la sangre por el terror que produsca , ni siente vertigo por el derroche de sangre y violencia dentro de su trama .

A cambio Sheridan Le fanu , supo crear una obra llena de pasión y melancolía , que segùn mi modo de ver ; podría ser el relato vampírico mas “humano” de los de su época .

Si el transilvano Conde Drácula de Stoker fue capáz de atarvesar los Carpatos solo por satisfacer su sed de sangre con una bella doncella ; entonces tendríamos que reconocer una cierta diferencia con respecto a la Condesa Mircalla (Carmilla) pues esta dá muestras de un tortuoso enamoramiento de su victima .

Por su puesto el amor es una impulso mucho mas humano que la sed de sangre ; pero además hace mas creíble toda la trama que se desarrolla en torno a un mounstro asesino que podría elegir a sus victimas entre un inmenso universo de variedades , pero que se siente particularmente atraída por una en especial : Laura

El amor que Carmilla profesa por su victima , la ubica en un sitial distinto del de un despiadado demonio para demostrar en cambio su origen humano .

Estamos ante un aberrado ser que aun conserva su sensibilidad y que da muestras de sufrir por ello ; que no logra olvidar la historia de su desgracia y que acepta con tristeza su oscuro destino .

Por otro lado está Laura , la inocente victima igualmente enamorada de su verdugo .

Esta representa la ingenuidad con la que el enamorado se entrega a un sentimiento que no le permite ver que le conduce a la desgracia .

No es acaso el amor , el mas ciego de los sentimientos?

Ni siquiera el odio logra doblegar tanto la voluntad , como las flechas de cupido .

Tal vez por eso la seducción sea el arma preferida de los vampiros para atrapar a sus victimas , y Carmilla no es la excepción .

Es tan esmerado el trabajo de Le Fanu en este aspecto , que uno no puede dejar de reconocer el realismo que hay en el desarrollo de el enamoramiento de estos dos personajes .

Allí se aplican todas las formulas heredadas del romanticismo clásico , con la sola diferencia del aditamento lésbico que se desarrolla en esta historia .

Sin embargo y seguramente en aras de conservar la intención del estilo en el que esta novela se suscribe ; el autor termina por sacrificar la historia de amor en un final acaso frío y un tanto abrupto que hace que Laura deje de ver a Carmilla como objeto de su deseo , para convertirse en un aterrador recuerdo .

Aunque a veces eso tambien sucede con las historias de amor reales . . .

“Querida mía , tu corazoncito está herido. No me juzgues cruel , solo por que obedezco a la ley incontrastable que hace mi fuerza y mi debilidad .

si tu corazón está herido , el mío sangra con el tuyo . En el enajenamiento de mi enorme mortificación yo vivo de tu calida vida , y tu morirás, morirás , dulcemente morirás de la mía . Nada puedo hacer .

Así como yo me acerco a ti , tu te acercarás a los otros , y conocerás el éxtasis de la crueldad que es una forma del amor .”

CARMILLA .

Johan Erebor

johanerebor@yahoo.es

El Carsenal del Ático

2009-12-23T08:29:00.000-08:00

También he estado pensando seriamente sobre la pertinencia de presentar públicamente estas notas personales. He decidido que lo haré como homenaje a algunas personas, como testimonio de una forma de ver la vida, como confesión de algunos esfuerzos que creo que valen la pena, de muchas cosas, la mayoría, que me asombran, o que no entiendo.

1. Premisa fundamental:

Una justificación meramente racional del mundo, de los sucesos que en él ocurren, de nuestros actos, así como una puramente sentimental, nos lleva a perplejidades muy agradables. Propongo que nos unamos a quienes han abogado por ver el mundo y los actos de la voluntad desde un punto de vista estético. Creo que en una forma de ver el mundo estética nuestra razón interviene para entender, en un eterno preguntarse ¿qué quiere decir esto?, y nuestros sentimientos participan también en la aceptación o el rechazo de lo que está ante nosotros, como intuición a veces incomprensible, comunicable a otros con grandes esfuerzos.

Yo diría que una forma de ver el mundo que sea estética es una forma gótica de apreciarlo. Ello quiere decir que el mundo no está ahí como un suceso bruto, quiere decir que nosotros lo transformamos con una cierta actitud, bajo un cierto riesgo. Por ejemplo, maquillarse, ataviarse de forma barroca, tenebrosa, como se quiera, puede ser visto desde un cierto punto de vista como un anacronismo impropio del s. XXI. Desde un punto de vista gótico ello se justificaría como una forma de adornar el mundo; entendiendo que una concepción estética gótica del mundo nos impulsa a adornarlo de todas las formas que nos son posibles, incluso por medio de nuestro propio cuerpo.

Pienso también en el comportamiento. ¿Cómo hay que manejarse en el mundo? Creo que asumir que el mundo es el escenario de una obra, o un lienzo en el que se pinta una obra, nos lleva a prestar especial atención sobre nuestro comportamiento, bajo las preguntas ¿Cómo se ve esto? ¿Como espectador de un montaje teatral o cinematográfico en el que aparezco día tras día, apreciaría mi comportamiento, encontraría para él una justificación? ¿Colgaría este cuadro en mi casa?

Debo decir que con esto no estoy planteando justificaciones para diferentes formas de comportarse. Estoy hablando de sacar a la luz motivos para hacer del estar en el mundo algo que nos preocupe, algo que nos concierna.

2. Obsesiones:

Las guerras: No entiendo las guerras. “Jóvenes que ni se conocen ni se odian se matan por órdenes de viejos que sí se conocen y se odian, pero que no se matan”. Recuerdo las palabras de Heródoto: “No hay hombre tan estúpido como para preferir la guerra a la paz, ya que, en la paz, los hijos entierran a sus padres, mientras que, en la guerra, los padres entierran a sus hijos.”

¿Cómo clavas una lanza en el vientre de alguien como tú, haciendo que sus entrañas lluevan sobre el polvoriento suelo?, ¿Cómo sigues corriendo por la tierra de nadie, cuando la metralla ha cercenado tus pies?

Pero al mismo tiempo una espada puede ser bella, la destreza en el tiro del arco, admirable; y la estrategia es un arte.

¿Cómo pasa?, ¿Cómo puede haber lugar en el mundo, sentido, para una expresión, que se entiende en todas partes, como “carne de cañón”?

Más aún, en la guerra lo inesperado llega a ser: Nadie esperaba que, al comienzo de la II guerra mundial, ni los sosos y consentidos estadounidenses, ni los miserables y plebeyos rusos fueran rivales para los alemanes impulsados por la convicción de una oratoria circense: La guerra extrajo de ellos cosas sorprendentes. Tampoco nadie esperaba que, en los días finales de ese horror, unos hambrientos y vapuleados germanos resistieran a la abundancia tecnológica y a la multitud de sus enemigos: Hasta el final fueron mortíferos y dignos rivales.

Stendhal: Lo sé… Stendhal es anti gótico y está alejado del romanticismo. Pero su agudeza de observador es magnífica, y sus intereses muy instructivos para nosotros. Sus palabras dibujan cuadros excelsos: Un Julián Sorel perdido en el temor al ridículo, en el sentido del honor y de los esfuerzos por ganarse una posición en el mundo. Contemplad este párrafo, de su relato “Los Cenci”: “No es extraño que la pintura de Don Juan fuera introducida en la literatura por un poeta español. El amor ocupa un gran lugar en la vida de este pueblo; allí es una pasión seria que se impone, con mucho, a todas las demás, incluso, ¿quién lo creyera?, a la vanidad… en realidad solo Francia está completamente libre de esta pasión que tantas locuras hace cometer a los extranjeros: Por ejemplo, casarse con una muchacha pobre con el pretexto de que es bonita y se está enamorado de ella”. Ya quisiera yo ver a mis semejantes y poder entenderlos así. No me sentiría tan perdido…

Las 1001 noches: Ignoro en qué medida este conjunto de relatos nos puede servir como guía para entender al musulmán real de alguna época, incluso del presente. Me importan dos habas ese problema. Esta obra rebosa entusiasmo, es un monumento a la fuerza vital, a la vida que encuentra el camino a través de la admiración de la belleza, la hospitalidad, y la nobleza de espíritu que puede aparecer en cualquier persona. Y, sobre todo, nos enseña que no hay suficientes palabras para hablar del amor sexual como debe hacerse: Como algo sagrado, como la expresión de lo que son en verdad un hombre y una mujer. Observad esto, inspirado por su lectura he dicho: “Sus cabellos eran más negros que la partida del amigo, y ante el recuerdo de su saliva presente en los besos que recibí, vinos, mieles, azúcares… ¿Qué sois?” ¿Cómo hacen esas páginas para presentar los retratos de hombres y mujeres que están abiertos a los goces sensuales y espirituales, por igual, y al mismo tiempo pueden confortar sus almas cuando es necesario diciendo: “No hay poder ni fuerza más que en Alá el altísimo”? Para mí las palabras de esta obra son de oro.

El amor al destino: ¿Quién sabe para qué está aquí en este mundo, ahora? ¿Quién pidió venir a la vida? Pero, ¿Quién duda que la vida sea trágica? ¿Por qué las cosas no son de forma tal que más bien se pueda decir: ¡Oh, deber, que agradable y dulce es tu rostro! ¿Por qué recordamos con mayor fuerza el dolor y el infortunio a la alegría y el gozo?

Sin embargo, ante todo esto es posible presentarse con una actitud especial, que surge de plantearse una cuestión fundamental: Aquí estamos, ¿qué vamos a hacer: Vamos a vivir plenamente, vamos a volver a la nada, o vamos a vivir miserablemente? Yo digo, vamos a vivir la vida plenamente, con entusiasmo, sin negarle nada, triste o alegre, fácil o difícil. Vamos a amar al destino, sea como sea que llegue, con la conciencia de que no somos enteramente sus juguetes. Pensando lo siguiente: “Deseo eso, si es para mí, mío será, no descansaré hasta conseguirlo, y aceptaré lo que sea que pase, pero no descansaré hasta conseguirlo, así muera en el intento”.

Como corolario de esto he de decir que abomino de las muestras de aprecio por los sentimientos negativos como la melancolía y la tristeza en la medida en que nos preciemos de ser sus víctimas, en la medida en que nos muestren como amantes del fango en el que nos revolvemos a veces. El dolor es parte de la vida, y se acepta, pero no se ama. Se recuerda, y se aprende de él, pero no se ama.

Para unas palabras sobre la muerte, remito a otro de mis textos, que se encuentra en las memorias de un encuentro gótico realizado el 31 de agosto del 2002 en Cali.

3. El hogar de mi alma.

América es el hogar de mi alma. Y para alguien nacido en el siglo XX ello quiere decir que lleva en sí el silencio diurno de los pueblos indígenas, y su locuacidad nocturna ante el fuego ancestral. El amor por los sonidos del negro, y su paciencia a toda prueba (trato de serlo, lo juro). El sentido del honor del español empobrecido que llegó a América, harto de pasearse por Sevilla o Barcelona luciendo a las 5 de la tarde su mondadientes de plata heredado de su abuelo, el de los grandes banquetes, cuando a esa hora aún no se ha desayunado; la tenacidad espeluznante que hasta estas orillas lo trajo…

Pero… América… cuanta ignominia en tu tierra: ¿Cómo fue que se perdió el oeste en el norte?, ¿Cómo llegaban montañas de negros a tu Cartagena?, ¿Cómo es que la vida del indio no vale nada, ni valió, ante el oro?

Pero pienso también en el poderoso efecto del peyote, el yagé y el yopo. Las rutas hacia los dioses inmortales abiertas por estas sustancias, que son parte de sus regalos. En el encanto milenario del jaguar (¿puede haber algo más hermoso que un jaguar en la selva?), la anaconda que repartió a los hombres, por las orillas de los ríos, que poblaron estas tierras cuando el mundo era joven, el águila que vive en las alturas, para la que nada hay oculto en la tierra. Pienso en las cimas nevadas de la Sierra Nevada, donde unos hombres de magia sostienen en el ser todos los días al mundo con sus poporos plenos de hojas de coca; en el lago Titicaca (en que hay rastros de coca en momias egipcias de apreciable antigüedad); en las ciudades Mayas y en sus gentes que entendían que los dioses se sacrificaron al hacer el mundo, y que ese sacrificio debe ser pagado sin falta, con sangre… en fin.

No puedo explicar porqué siento esto, sólo trato de describirlo.

4. Los monstruos de mis afectos.

Vampiros: ¿Cómo será no sentir sobre los hombros la amenaza de la muerte? No me importa, en realidad, si existen o no existen; ojala los hubiera, si me preguntan. Yo los quiero porque compadezco su imposibilidad natural de morir, que el tiempo para ellos haya dejado de existir. Porque son los ejemplos por los que se puede entender qué es realmente estar dominado por algo. (Tratando de asimilar cómo debe ser el ansia irrefrenable de sangre que transita por un ser vivo). Porque son los modelos por los que comprendo que el movimiento es nuestro don, el movimiento de los anhelos, de los deseos, de las ideas; que al detenernos el mundo pasa y nos deja atrás, porque al mundo no le importamos nada.

Hombres lobo: Yo entiendo los siguientes versos de Federico Muelas “En el fondo del río, la luna blanca. ¡Ay!, si yo no tuviera miedo al agua.”, como la descripción del espíritu de un cobarde que le tiene miedo al más allá, que lo contempla y tiembla ante la incertidumbre. El hombre lobo se ríe de los temores y románticamente aúlla a la luna aunque ello delate su presencia y sea el preludio de la cacería argentina a la que siempre será sometido. El hombre lobo no le teme a las sombras de la noche, ya sea en el asfalto o la floresta; es sentimiento puro, es la malignidad de la naturaleza, la oscuridad de las regiones donde solo habitan él y los dioses inmortales.

Zombis: Nada los detiene. El agua, el acero, el concreto son inútiles. Cuerpos cercenados pueden avanzar sin pausa, sin cansancio, son infatigables… ¿Qué importa que lo que quieran sea devorarnos? Me gusta pensar que existen porque somos torpes, porque hemos sido descuidados, a veces ambiciosos, y liberamos maldiciones sobre la tierra que los hacen abandonar las moradas que eran sus tumbas, que les impiden morir. ¿No sería fantástico que nuestros actos hicieran que las fuerzas oscuras transformaran a todos aquellos que tratamos como invisibles y repugnantes (en las calles y los campos) en zombis de los que tuviéramos que huir sin remedio para salvar la vida que antes les negamos a ellos?, ¿Podría ser que así nos diéramos cuenta de lo que hacemos o de lo que dejamos de hacer con los otros? A veces las maldiciones caen sobre las especies, y nadie es realmente inocente.

5. La reciprocidad.

Yo también soy culpable, lo confieso. He fruncido el ceño ante la nostalgia por épocas perdidas en la niebla de la historia, por fantasías surgidas porque el presente es miserable. Y yo, como ellos (creo que como usted), suspiro por un nuevo orden que no sé cómo podría volver. Recibo las rocas del castigo con ánimo tranquilo, sin vergüenza. Trataré de describirlo. Cuando éramos pocos todos podíamos conocernos, y la vida de cada uno era, realmente, parte de la de todos. Se podía dar de lo que se recibía; se podía, sin darse cuenta, sin necesidad de darse cuenta, recibir de lo que se daba. Dar un regalo era desprenderse de algo que uno quería para sí; así eran los dones que nos llegaban. La libertad de cada uno estaba en la de los otros. Se daba de lo que se recibía, de lo bueno y de lo malo. Y el malo de corazón no merecía el perdón; dejarlo vivir era obra de enfermos, eunucos e impotentes. ¿Habrá forma de volver a ello? Espero que sí, algún día…

6. Violet Carmilla.

Espantando con un movimiento de sus hombros todos los prejuicios que dominan la vida de los seres sub lunares, un día, hace más de dos años, ella me abrió las puertas de su casa. Hablo de las de este Ático situado en un castillo que se balancea antiguo, atravesado por inclementes corrientes, bajo una sempiterna luna llena. Hablo de las de su morada donde campean solo sus pensamientos, sin ninguna clase de remordimiento, aceptándose sombríamente tal y como es; luchando por ser cada vez más ella. De muchas formas desde entonces he tratado de hacerle llegar mi homenaje y mi promesa de amor eterno, y no puedo dejar de pensar que fracaso miserablemente, por lo que acepto con gusto que esa es una tarea sin fin, y estas palabras son parte de ese trabajo.

Quizás mucho quedó de lado, quizás mucho cambie. Pero este Ático es grande como nuestros corazones y con seguridad ocuparemos nuevas habitaciones y cuando haga falta llevaremos al baúl de los recuerdos algunas cosas que nos ocupan en el presente.

Carsenal.

7 de septiembre del 2004.

A la memoria del Ático de Violet Carmilla (2001-2009)

2009-12-23T08:12:00.000-08:00

Podría decirse que mi antigua morada, el celebérrimo Ático de Violet Carmilla, no es otra cosa que una catedral inconclusa, un no lugar que se alimenta de remembranzas y encarnaciones de Nephilims que caminan entre nosotros. Un proyecto que comenzó en el 2001 y que con los ires y venires, con los ánimos y los desánimos no ha visto más luz que la pálida luz de vela que late en la intimidad de mi baticueva, de mi Arcadia personal. De la mano y con la pluma y la devoción de mi querido amigo el Carsenal (Miguel Antonio Pélaez) dimos inicio a un ícono sobrio y modesto como la hiedra en la piedra. Es una pena que imágenes, sonidos evocados y escritos febriles se pierdan en la noche inconclusa y por los avatares de lo efímero (sumado a las condiciones de uso de un servidor en desuso). Aquel lugar que soportaba esta memoria digital ha desaparecido para hacer de este espacio, menos presuntuoso pero más llevadero, una continuación reinstaurada y con un propósito que desafía esta vez la mera sensibilidad para dar paso a acciones concretas que den cuenta de una vocación por salvar lo que nunca será insalvable, por las mal llamadas causas pérdidas y por supuesto por la reivindicación de un código ético que se traduce en un código estético .

A los amantes de esta memoria histórica, mi homenaje y reconocimiento. He aquí los fragmentos de una edad de oro que de manera límpida y honesta se abrió campo por derecho propio. Que disfruten de esta colección de escritos e imágenes en otrora elíseo de su servidora y su cofradía.

Larga vida al lirismo púrpura, a las diatribas y a las historias que se evocan en cada letra y en cada píxel.

Vuelven las diatribas y la amenaza a mi no limitada capacidad de asombro

2009-12-16T04:12:00.000-08:00

Hay que leer esta joya de oprobio. Hay que ver como los argumentos puériles y axiológicamente flácidos se siguen hospedando en las mentes que se alimentan en la servil dependencia de la lúdica trágica.
http://www.elperiodico.com/default.asp?idpublicacio_PK=46&idioma=CAS&idnoticia_PK=670770&idseccio_PK=&pg=2&#601313

Vale la pena disentir en esta afrenta a la razón que como una hidra expone flamantemente sus espúrias cabezas cada que la oportunidad le es dada. Por un nuevo renacimiento y por una nueva casta de "humanistas"!

Hay que ver como en la defensa de lo indefensable (la tauromaquia) se adivina cierto candor y una inefable flacidez filosófica y ética. El puritanismo nunca se predicará de los llamados "animalistas" que a mi parecer deberían ser llamados "nuevos humanistas" dado que en su rasero argumentativo el núcleo fundamental se solventa en la reivindicación de una ética o un circulo de compasión que no sea excluyente y que en consecuencia careza de especismos sin más fundamento que el afán lúdico, edonista y perverso la más de las veces. Se advierte en buena hora una suerte de "nuevo renacimiento" quedando atrás los paquidérmicas y desacralizadas defensas de la crueldad soportadas en los más pueriles soportes culturales (que redundan en relativismos axiológicos) e incluso ambientales de la preservación para la muerte lúdica. En buena hora aseveró Victor Hugo “Torturar a un toro por placer, por diversión, más que torturar a un animal es torturar una conciencia”.

Listado de Libros "Buhardilla Literaria del Foster Club"

2009-09-06T10:08:00.000-07:00

Apreciados asistentes a la Buhardilla Literaria del Foster Club (Primera Feria de Protección Animal Medellin)

Reciban un atento saludo,

Por medio de la presente comunicación les envíamos un primer listado de los libros que estarán disponibles para la compra en la feria de protección animal. Recuerden que la "adopción" del libro de segunda mano conllevará el patrocinio de los animalitos de uno o varios refugios de la ciudad (de acuerdo con la misión del Foster Club Medellín).

Todos y cada uno de los libros han sido generosamente donados por los miembros y amigos del FC para esta venta benéfica.
Recuerden que si hay un titulo que les interese, es conveniente realizar su previa reserva (especialmente para con los libros de naturaleza académica que sólo se llevarán bajo encargo).
En el transcurso de la semana estaremos enviando nuevas actualizaciones de esta lista inicial. Gracias a todos los que han contribuido con este acervo de generosidad sin distingo de especies.

La Buhardilla Literaria del Foster Club en la Primera Feria de Protección Animal (Medellín, Septiembre 12 2009). “Adopta un libro y patrocina a un animalito en desgracia”

LISTA DE LIBROS DONADOS PARA LA VENTA

Literatura

1. Misterios Celtas (John Sharkey) $ 20.000
2. La Piedra Lunar ( Wilkie Collins) $ 7.000
3. El Ocho (Katherine Neville) $ 7.000
4. El Sirviente de los Huesos (Anne Rice) $ 5.000
5. El Señor de los Anillos: Album de la película las dos Torres (Jude Fisher) $ 15.000
6. Como se hizo el Señor de los Anillos (Briam Sibley) $ 15.000
7. La Virgen de los Sicarios (Fernando Vallejo) $ 8.000
8. Justina y Otros cuentos (Marqués de Sade) $10.000
9. Cántico de Sangre (Anne Rice) $ 15.000
10. Cartas a Aguirre (Gonzalo Arango) $ 5.000
11. Después de Todo (Piedad Bonnett) $ 12.000
12. Delirio (Laura Restrepo) $ 12.000
13. Por la libre (Gabriel García Marquez) $ 10.000
14. Drácula (Bram Stocker) $ 10.000
15. Bella en la Niebla (May McGoldrick) $ 7.000
16. La Lista de los 7 (Mark Frost) $ 7.000
17. Las cenizas de Ángela (Frank McCourt) $12.000
18. El Arte de Amar (Ovidio) $ 6.000
19. The Black Cat and other Tales (Edgar Allan Poe) $ 8.000
20. Tierra de Lobos ( Nicholas Evans) $ 15.000
21. Los Vagabundos del Darma (Jack Kerouac) $ 12.000
22. La profecía (David Seltzer) $ 7.000
23. El encanto cotidiano (Sarah Ban Breathnach) $ 15.000
24. La llama doble (Octavio Paz) $ 5.000
25. Cien años de soledad –edición conmemorativa) (Gabriel García Márquez) $ 20.000
26. El libro Ilustrado de los mitos $ 25.000
27. “Una luz sobre Lucrezia”. Jean Plaidy. $ 5.000
28. “De cómo los irlandeses salvaron la civilización”. Thomas Cahill. $ 10.000
29. “El hombre que susurraba al oído de los caballos”. Nicholas Evans. $ 8.000
30. “Lugares Misteriosos”. Volumen II. Atlas de lo extraordinario. $ 10.000
31. “Arte de Hoy”. Burkhard Reimschneider. TASCHEN $ 10.000
32. “Vida y obra de Botticelli”. Edmund Swinglehurst. El Sello editorial. $ 10.000
33. “El arte del TANTRA: la energía divina del sexo y el amor”. Editorial Oceano .$ 25.000
34. Art Noveau Pintings. Tudor Publishing. $ 2.000

Libros en inglés:

35. “The war in 2020”. Ralph Peters. Times Book. $ 6.000
36. “A thriller by Doug horning”. Stinger. Signet Novel $ 6.000
37. “The Red Scream”. Bantam Books.$ 6.000
38. “Treasure Box”. Orson Scott Card. Harper Choice $ 6.000
39. “Saving Faith”. David Baldacci. Warner Vision. $ 6.000
40. “Along came aspider”. James Patterson. Warner Books.$ 6.000
41. “Above the law”. J.F Freeman. Signet Fiction.$ 6.000
42. “Code Red”. Nancy Fisher. Signet Fiction.$ 6.000
43. “The Warriors”. John Jakes. Pyramid Fiction.$ 6.000
44. “The man from Saint Petesburg”. Ken Follet. Signet A.E $ 6.000
45. “The Bastard”. John Jakes. Jove HBJ Fiction. $ 6.000
46. “Kings of Cocaine”. Guy Gugliotta. Harper True Crime. $ 6.000
47. “The Attorney”. Steve Martini. Jove HBJ Fiction $ 6.000
48. “Baby Sitters´s Nightmare”. Kate Daniel. Harper Choice $ 6.000
49. “Rite of Spring”. Andre WM. Warner Books $ 6.000
50. “A time to kill”. John Grisham. Istan fiction $ 6.000
51. “The thinking person´s” Bert Pluyemen. Martin´s Griffin $ 6.000
52. “The wonderful”. Charles Stanley. Thomas Nelson. $ 6.000
53. “Drug Proof. Your”. Stephen Arterburn. Pomona California. $ 6.000
54. “Faith and fortne”. Marc Gunter. Three Rivers press.$ 6.000
55. “Laugh again” Charles R. Swindoll. World Publishing.$ 6.000
56. “Why we love?”. Helen Fisher. Henry Holt and C. $ 6.000
57. “Return to Rome”. Francis J. Beckwith. Brazos press.$ 6.000
58. “The last lecture”. Randy Pausch. Hyperion$ 6.000
59. “the audacity of hope. Dreams from my father. Three Rivers $ 6.000
60. “The confessions”. Rex Warner. Mentor book. $ 6.000
61. “How to”. Jack Woodford. Arco Publishing.$ 6.000
62. “New Testament”. Sociedades Biblicas. SBU/UBS. $ 6.000
63. “90 minutes in heaven”. Don Pipper. Green press. $ 6.000
64. “Men who love”. Thomas Whiteman. Thomas Nelson.$ 6.000
65. “Osteoporosis”. Don Colbert, M.D. Si lo am . $ 6.000
66. “Where is god when it hurts”. Philip. Yancey. A zondervan book.$ 6.000
67. “Healing prayer”. Regina Cherry. Thomas Nelson. $ 6.000
68. “Hide Seek”. James Dobson. Power Books. $ 6.000
69. “Depression”. Michael Yapko. Broadway books.$ 6.000
70. “Angels” Billy Graham. Guideposts associates. $ 6.000
71. “The power of positive”. Norman Vincent”. Simon. $ 6.000
72. “Mere Christianity”. C.S Lewis. Harpers San Francisco. $ 6.000
73. “Beyond the norm”. Norm Miller. Thomas Nelson. $ 6.000
74. “Approaching hoofbeats”. Billy Graham. Grason.$ 6.000
75. “Ordering your private”. Gordon Mac Donald. Oliver Nelson. $ 6.000
76. “The anointing” Benny Hinn. Thomas Nelson. $ 6.000
77. “The road less traveled”. M. Scott Peck, M.D. Atouchtone bud. $ 6.000
78. “8 weeks to optimum”. Andrew Weil M.D. Bellantine B.$ 6.000
79. “Trusting god”. Pat Robertson. CBN. $ 6.000
80. “Getting around”. Pat Robertson. CBN. $ 6.000
81. “Forging our legacy”. Valerie Knowles. Canada. $ 6.000
82. “Essential Steps”A hot monogamy. A plume book. $ 6.000
83. “Every day chance”. Max Lucado. Thomas Nelson. $ 6.000
84. “The lord is my Shepard”. Harold S. Kushner. Anchors Book. $ 6.000

POR ENCARGO (LIBROS ESPECIALIZADOS/ACADÉMICOS)
Colección Editorial Crítica

1. El mundo Mediterráneo den la Antigüedad Tardía (Avevil Cameron) $ 25.000
2. La lucha de clases en el Mundo Griego Antiguo (G.E.M DE STE.CROIX) $ 25.000

3. Verdad y Método (Hans Gadamer)$ 25.000

4. Los Campesinos en la Edad Media (Wermer Rosener) $ 25.000

5. Historia Económica Medieval (norman J.G Pounds) $ 25.000

6. Clase Obrera e Industrialización : Historia Social de la revolución industrial británica (John Rule) $ 25.000

7. Niveles de vida en la baja edad media (Chrisopher Dyer) $ 25.000

8. La invención de la edad media (Jaques Heers) $ 25.000

9. El Imperio Romano (peter Garnsey y Richard Saller) $ 25.000

10. La Estética del Románico y el Gótico (Jessica Jaques Pi) $ 25.000

11. Bandidos (Eric Hosbawn) $ 25.000

12. Europa y el Islam en la edad media ( H, Bresc et al) $ 25.000

13. La historia de los hombres (Josep Fontana) $ 25.000

DERECHO
14. Género y teoría del derecho (Robin West). Ediciones uniandes $ 10.000
15. El aprendizaje del Aprendizaje. Fruta prohibida (Una introducción al estudio del derecho”. Juan Ramón Capella. Editorial Trotta. $ 15.000

Postales Antiguas

2009-08-30T09:43:00.000-07:00

“Adopta un libro y patrocina a un animalito en desgracia”

2009-08-30T09:28:00.000-07:00

La Buhardilla Literaria del Foster Club en la Primera Feria de Protección Animal (Medellín, Septiembre 12 2009). “Adopta un libro y patrocina a un animalito en desgracia”

“Todos los libros del mundo no te dan felicidad pero te conducen en secreto hacia ti mismo.
Allí encuentras todo lo que necesitas, el sol, las estrellas y la luna pues la luz que tú buscas
habita en ti mismo. La sabiduría que buscaste en las librerías reluce en cada página…
Y ahora es tuya”

Herman Hesse

Apreciados amigos, miembros y simpatizantes del Foster Club Medellín.

Para nosotros resulta grato informarles que nuestro grupo reanuda actividades durante este mes de septiembre. Participaremos en la Primera Feria de Protección Animal a realizarse en Medellín durante el día sábado 12 de Septiembre (10:00 AM-4:00 PM). Estaremos compartiendo este espacio con las organizaciones protectoras de animales y refugios para la atención del animal de la calle. Como es de su conocimiento, el Foster Club pretende en erigirse como unidad de apoyo para esta clase de instituciones mediante la realización de actividades culturales de naturaleza benéfica.

En esta oportunidad nuestro Foster Club realizará una venta de libros de segunda mano cuidadosamente seleccionados. Estos libros pertenecen a la colección privada de sus miembros y en consecuencia también tienen o han tenido un valor simbólico (más allá del pecuniario). Su oferta significa un desprendimiento en aras de los animales que requieren atención.

En los próximos días estaremos enviando una lista de los títulos que estarán a la venta en la próxima feria. Muchos libros son ejemplares únicos, mereciendo la pena su reserva previa por parte de los interesados.

También podrán venderse objetos curiosos y de colección. Para los interesados en “el Señor de los Anillos” habrá una oferta de cartas de colección (estas cartas ya se encuentran descontinuadas y podrá ser una oportunidad conseguirlas en sobres de expansión o de manera individual).

Habrá también una serie de textos disponibles sólo mediante encargo (libros académicos especializados) sin embargo estarán reseñados en la lista.

Si deseas participar en nuestra “Buhardilla Literaria” puedes comunicarte con nosotros para efectos de reservar tu objeto o texto favorito o realizar una donación de libros. Lo que se recoja con la venta de la Buhardilla Literaria será destinado a la compra de concentrado y adquisición de medicamentos para entregar a un albergue para animales de la calle.

Con Aprecio,

Sobre la Primera Feria de Protección Animal (confirma tu asistencia ahora!)

http://www.facebook.com/event.php?eid=261570285570&ref=share

Sobre el Foster Club Medellín

http://clubfoster.blogspot.com/

Contacto: clubfoster@gmail.com

De visita en el ático de Coraline

2009-05-25T03:36:00.000-07:00

Joyas vintage del horror gótico (cine mexicano de la década del 60 y 70)

2009-05-24T03:26:00.000-07:00

Cuatro de mis películas de terror-misterio predilectas pertenecen precisamente al genio del director Carlos Enrique Taboada. Nadie como él supo recrear atmósferas realmente escalofriantes sin necesidad de mayor sofisticación, efectos y saturación de argumentos. Por alguna razón, estas dos décadas son la fuente cronológica de mis películas de terror favoritas con alguna excepción en los años 80 .La inocencia, la fuerza de la música y el eco de la novela gótica, tiene en la obra de Carlos Enrique Taboada, una de las más exquisitas (y no muy conocidas) perlas del horror. Por fortuna, hoy pueden ser vistas a través de youtube! Son verdaderas curiosidades de coleccionistas y por ende, difíciles de adquirir.

Invito a dar una mirada a mi Tumblr : DULCES EN EL ÁTICO (galería audiovisual de mi blog “Escrito en el Ático” para que robando al tiempo fragmentos de ocio inspirador, puedan disfrutar del buen horror gótico latinoamericano.

A todo honor todo señor, y en mi criterio, los clásicos Hammer no tienen nada que hacer en frente de esta maravillosa victoria del cine mexicano.

Júzguenlo ustedes mismos!

Les deseo unas prolíficas pesadillas ;)

El perro muerto: un bello relato de León Tolstoi

2009-05-12T12:31:00.000-07:00

Luego de ver con horror aquella noticia de los perros degollados en Bolivia, no pude dejar de buscar sosiego y acallar así mi profunda tristeza en las hermosas letras de Tolstoi. Para los amigos, para los compungidos ante el oprobio, dejo este bello y corto relato de Tolstoi. En la era del vacío, la soberbia espiritualidad, inocencia y moralidad de las letras rusas se erigen como un breve alivio. Nada como la dulzura de sus líneas para amainar mareas…

El perro muerto
El "mujik" y el espíritu de las aguas
León Tolstoi
Rusia, 1828-1910

Jesús llegó una tarde a las puertas de una ciudad e hizo pasar adelante a sus discípulos para preparar la cena. El, impelido al bien y a la caridad, internose por las calles hasta la plaza del mercado.

Allí vio en un rincón algunas personas agrupadas que contemplaban un objeto en el suelo, y acercose para ver qué cosa podía llamarles la atención.

Era un perro muerto, atado al cuello por la cuerda que había servido para arrastrarle por el lodo. Jamás cosa más vil, más repugnante, más impura se había ofrecido a los ojos de los hombres.

Y todos los que estaban en el grupo miraban hacia el suelo con desagrado.

--Esto emponzoña el aire -dijo uno de los presentes.

--Este animal putrefacto estorbará la vía por mucho tiempo -dijo otro.

--Mirad su piel -dijo un tercero--: no hay un solo fragmento que pudiera aprovecharse para cortar unas sandalias.

--Y sus orejas -exclamó un cuarto-son asquerosas y están llenas de sangre.

--Habrá sido ahorcado por ladrón -añadió otro.

Jesús les escuchó, y dirigiendo una mirada de compasión al animal inmundo:

--¡Sus dientes son más blancos y hermosos que las perlas! -dijo.

Entonces el pueblo, admirado, volviose hacia El, exclamando:

--¿Quién es éste? ¿Será Jesús de Nazaret? ¡Sólo Él podía encontrar de qué condolerse y hasta algo que alabar en un perro muerto...!

Y todos, avergonzados, siguieron su camino, prosternándose ante el Hijo de Dios.

Tomado de Cuentos escogidos, Editorial Porrúa, México, 1999

Descubriendo a Russian Red

2009-04-25T06:26:00.000-07:00

Sin mayores proemios recomiendo dar una mirada a una estupenda galería de Russian Red y su página de myspace. De acuerdo con mi impresión más reciente, muchas de las melodías evocan a Cocteau Twins y a Kate Bush. De seguro, no de manera deliverada pero no por esto genera menos deleite.

En algún momento me sedujo la portada del disco pero el ver reseñado el nombre del grupo en una nominación realizada por Bunbury (en su entrevista de reyes) , fue el impulso certero para conocer más de la preciosa voz y la almibarada atmósfera creada por Russian Red.

Nunca el nombre de un pintalabios sugirió tanto...

De sueños y cajas lacadas

2009-04-19T03:56:00.000-07:00

Cultivando un "alma rusa" en la era del vacio: volver a Pushkin

2009-04-19T03:22:00.000-07:00

Luego de retornar a las letras de oro de Pushkin he recordado aquel libro que encontré en el museo de Hermitage. Aquel libro de cuentos de hadas rusos escrito por Pushkin e ilustrado con las más hermosas escenas del imaginario fantástico de la estepa rusa. Buscando estas imágenes he dado con esta preciosa colección grafica en flicrk:http://www.flickr.com/photos/oggiedog/2411731539/sizes/l/

Verdaderas golosinas para el alma y los sentidos...

En la llamada “era del vacío”, de la literatura por encargo y de la morbosa recreación de la nausea en coloridas carátulas y en cotidianas letras, no hay nada como regresar a los sutiles placeres de infancia recreados en la prosa bellamente escrita , disfrutar de las tardes de té y magdalenas con Proust, perderse en el elogio de lo bello y lo diabólico con Wilde y por supuesto, navegar en níveas letras del siglo de oro ruso, todas ellas soportadas en una profunda moralidad. Rusia ha construido un sistema filosófico al interior de su literatura. Recomiendo absolutamente leer los cuentos de Tolstoi, Gogol y de Pushkin. Tal vez se descubra que el romanticismo ha tenido uno de sus más grandes homenajes en la inefable construcción de lo que suele denominarse “el alma rusa”.

Todos necesitamos un bálsamo para el alma, todos necesitamos en consecuencia “un alma rusa”….

Lady Desidia: Cuentos para llevar en la solapa

2009-04-12T00:17:00.000-07:00

Últimamente mi interés en las ilustraciones infantiles con cierto sabor vintage, me han llevado a realizar una búsqueda desprevenida de la inclusión de este componente (de antaño solo incorporado en los textos de los libros) en la confección de verdaderas “joyas” en el área de los complementos y accesorios. Esta tendencia abiertamente original va abriéndose paso en las pequeñas boutiques que con algo de perseverancia, se encuentran en varias calles de Barcelona, especialmente en Gracia y en el barrio gótico.

Sigo en la búsqueda, por el momento dejo esta perla que ayer encontré en un día lluvioso mientras caminaba por Gracia. Se llama Lady Desidia y parece que tiene una extensa distribución en varias boutiques de España.

Pude hacerme a una hermoso collar con un gatito que me recordó al gato omnipresente y muy sonriente de Alice in Wonderland con una mezcla de Edward Gorey.

Las hermosas ilustraciones de "My cozy little whimsy nook"

2009-03-26T04:35:00.000-07:00

Como la princesa está triste...

2009-03-26T04:08:00.000-07:00

Un hermoso sitio con muñecas que son verdaderas lacrimosas...

Sonatina

2009-03-26T03:37:00.000-07:00

Siguen llegando los recuerdos y con ellos las voces de los poetas de antaño ¿Podrán sanar las alas rotas de las mariposas?

SONATINA
Rubén Darío

La princesa está triste... ¿Qué tendrá la princesa?
Los suspiros se escapan de su boca de fresa,
que ha perdido la risa, que ha perdido el color.
La princesa está pálida en su silla de oro,
está mudo el teclado de su clave sonoro;
y en un vaso olvidada se desmaya una flor.

El jardín puebla el triunfo de los pavos-reales.
Parlanchina, la dueña dice cosas banales,
y, vestido de rojo, piruetea el bufón.
La princesa no ríe, la princesa no siente;
la princesa persigue por el cielo de Oriente
la libélula vaga de una vaga ilusión.

¿Piensa acaso en el príncipe de Golconda o de China,
o en el que ha detenido su carroza argentina
para ver de sus ojos la dulzura de luz?
¿O en el rey de las Islas de las Rosas fragantes,
o en el que es soberano de los claros diamantes,
o en el dueño orgulloso de las perlas de Ormuz?

¡Ay! La pobre princesa de la boca de rosa
quiere ser golondrina, quiere ser mariposa,
tener alas ligeras, bajo el cielo volar,
ir al sol por la escala luminosa de un rayo,
saludar a los lirios con los versos de mayo,
o perderse en el viento sobre el trueno del mar.

Ya no quiere el palacio, ni la rueca de plata,
ni el halcón encantado, ni el bufón escarlata,
ni los cisnes unánimes en el lago de azur.
Y están tristes las flores por la flor de la corte;
los jazmines de Oriente, los nelumbos del Norte,
de Occidente las dalias y las rosas del Sur.

¡Pobrecita princesa de los ojos azules!
Está presa en sus oros, está presa en sus tules,
en la jaula de mármol del palacio real,
el palacio soberbio que vigilan los guardas,
que custodian cien negros con sus cien alabardas,
un lebrel que no duerme y un dragón colosal.

¡Oh quién fuera hipsipila que dejó la crisálida!
(La princesa está triste. La princesa está pálida)
¡Oh visión adorada de oro, rosa y marfil!
¡Quién volara a la tierra donde un príncipe existe
(La princesa está pálida. La princesa está triste)
más brillante que el alba, más hermoso que abril!

-¡Calla, calla, princesa -dice el hada madrina-,
en caballo con alas, hacia acá se encamina,
en el cinto la espada y en la mano el azor,
el feliz caballero que te adora sin verte,
y que llega de lejos, vencedor de la Muerte,
a encenderte los labios con su beso de amor!

Los motivos del lobo...

2009-03-25T13:16:00.000-07:00

Esta es una de las más hermosas piezas poéticas del célebre Ruben Darío. Escondida estaba en los laberintos de mi memoria, hasta que una voz amiga removió del baúl la tapa.

El varón que tiene corazón de lis,
alma de querube, lengua celestial,
el mínimo y dulce Francisco de Asís,
está con un rudo y torvo animal,
bestia temerosa, de sangre y de robo,
las fauces de furia, los ojos de mal:
¡el lobo de Gubbia, el terrible lobo!
Rabioso, ha asolado los alrededores;
cruel, ha deshecho todos los rebaños;
devoró corderos, devoró pastores,
y son incontables sus muertos y daños.

Fuertes cazadores armados de hierros
fueron destrozados. Los duros colmillos
dieron cuenta de los más bravos perros,
como de cabritos y de corderillos.

Francisco salió:
al lobo buscó
en su madriguera.
Cerca de la cueva encontró a la fiera
enorme, que al verle se lanzó feroz
contra él. Francisco, con su dulce voz,
alzando la mano,
al lobo furioso dijo: «¡Paz, hermano
lobo!» El animal
contempló al varón de tosco sayal;
dejó su aire arisco,
cerró las abiertas fauces agresivas,
y dijo: «!Está bien, hermano Francisco!»
«¡Cómo!» exclamó el santo. «¿Es ley que tú vivas
de horror y de muerte?
¿La sangre que vierte
tu hocico diabólico, el duelo y espanto
que esparces, el llanto
de los campesinos, el grito, el dolor
de tanta criatura de Nuestro Señor,
no han de contener tu encono infernal?
¿Vienes del infierno?
¿Te ha infundido acaso su rencor eterno
Luzbel o Belial?»

Y el gran lobo, humilde: «¡Es duro el invierno,
y es horrible el hambre! En el bosque helado
no hallé qué comer; y busqué el ganado,
y en veces... comí ganado y pastor.
¿La sangre? Yo vi más de un cazador
sobre su caballo, llevando el azor
al puño; o correr tras el jabalí,
el oso o el ciervo; y a más de uno vi
mancharse de sangre, herir, torturar,
de las roncas trompas al sordo clamor,
a los animales de Nuestro Señor.
¡Y no era por hambre, que iban a cazar!»

Francisco responde: "En el hombre existe
mala levadura.
Cuando nace, viene con pecado. Es triste.
Mas el alma simple de la bestia es pura.
Tú vas a tener
desde hoy qué comer.
Dejarás en paz
rebaños y gente en este país.
¡Que Dios melifique tu ser montaraz!"

«Esta bien, hermano Francisco de Asís.»
«Ante el Señor, que toda ata y desata,
en fe de promesa tiéndeme la pata.»
El lobo tendió la pata al hermano
de Asís, que a su vez le alargó la mano.

Fueron a la aldea. La gente veía
y lo que miraba casi no creía.
Tras el religioso iba el lobo fiero,
y, bajo la testa, quieto le seguía
como un can de casa, o como un cordero.

Francisco llamó la gente a la plaza
y allí predicó.
Y dijo: «He aquí una amable caza.
El hermano lobo se viene conmigo;
me juró no ser ya vuestro enemigo,
y no repetir su ataque sangriento.
Vosotros, en cambio, daréis su alimento
a la pobre bestia de Dios.» «¡Así sea!»,
Contestó la gente toda de la aldea.
Y luego, en señal
de contentamiento,
movió la testa y cola el buen animal,
y entró con Francisco de Asís al convento.

Algún tiempo estuvo el lobo tranquilo
en el santo asilo.
Sus bastas orejas los salmos oían
y los claros ojos se le humedecían.
Aprendió mil gracias y hacía mil juegos
cuando a la cocina iba con los legos.
Y cuando Francisco su oración hacía,
el lobo las pobres sandalias lamía.
Salía a la calle,
iba por el monte, descendía al valle,
entraba a las casas y le daban algo
de comer. Mirábanle como a un manso galgo.

Un día, Francisco se ausentó. Y el lobo
dulce, el lobo manso y bueno, el lobo probo,
desapareció, tornó a la montaña,
y recomenzaron su aullido y su saña.

Otra vez sintiose el temor, la alarma,
entre los vecinos y entre los pastores;
colmaba el espanto en los alrededores,
de nada servían el valor y el arma,
pues la bestia fiera
no dio treguas a su furor jamás,
como si estuviera
fuegos de Moloch y de Satanás.

Cuando volvió al pueblo el divino santo,
todos los buscaron con quejas y llanto,
y con mil querellas dieron testimonio
de lo que sufrían y perdían tanto
por aquel infame lobo del demonio.

Francisco de Asís se puso severo.
Se fue a la montaña
a buscar al falso lobo carnicero.
Y junto a su cueva halló a la alimaña.

«En nombre del Padre del sacro universo,
conjúrote» dijo, «¡oh lobo perverso!,
a que me respondas: ¿Por qué has vuelto al mal?
Contesta. Te escucho.»

Como en sorda lucha, habló el animal,
la boca espumosa y el ojo fatal:

«Hermano Francisco, no te acerques mucho...
Yo estaba tranquilo allá en el convento;
al pueblo salía,
y si algo me daban estaba contento
y manso comía.
Mas empecé a ver que en todas las casas
estaban la Envidia, la Saña, la Ira,
y en todos los rostros ardían las brasas
de odio, de lujuria, de infamia y mentira.
Hermanos a hermanos hacían la guerra,
perdían los débiles, ganaban los malos,
hembra y macho eran como perro y perra,
y un buen día todos me dieron de palos.
Me vieron humilde, lamía las manos
y los pies. Seguía tus sagradas leyes,
todas las criaturas eran mis hermanos:
los hermanos hombres, los hermanos bueyes,
hermanas estrellas y hermanos gusanos.
Y así, me apalearon y me echaron fuera.
Y su risa fue como un agua hirviente,
y entre mis entrañas revivió la fiera,
y me sentí lobo malo de repente;
mas siempre mejor que esa mala gente.
Y recomencé a luchar aquí,
a me defender y a me alimentar.
Como el oso hace, como el jabalí,
que para vivir tienen que matar.
Déjame en el monte, déjame en el risco,
déjame existir en mi libertad,
vete a tu convento, hermano Francisco,
sigue tu camino y tu santidad.»

El santo de Asís no le dijo nada.
Le miró con una profunda mirada,
y partió con lágrimas y con desconsuelos,
y habló al Dios eterno con su corazón.
El viento del bosque llevó su oración,
que era: «Padre nuestro, que estás en los cielos...»

The Peluche project

2009-03-25T05:49:00.000-07:00

Recomiendo dar una mirada a las fotografías de este curioso y precioso proyecto. Parte de la que parece ser la "causa" del rescate del hand made. Por mi está muy bien. No más productos provenientes del dumping social chino. El verdadero lujo hoy se encuentra en modestas muestras de individualidad que en nada se compadecen con los deseos de productividad de la era industrial y de la producción en serie.

Lápices acuarelables, astenia primaveral y cielos rojos en el ártico.

2009-03-25T05:45:00.001-07:00

Esta semana parece ser un complejo agujero negro. Entre la abulia, la inspiración, la indignación y la cotidianidad de los hábitos de estudio (parece ser el único espacio donde moran las certidumbres y la ausencia de riesgos)

La primavera parece llegar con infecciosos aires de locura o lucidez.

Por el momento ya me he armado con escritos, lápices de colores acuarelables, he cazado hermosas piezas de fotografía y tengo el solaz de mis libros (los de Esparta, los de Arcadia y los manifestos emancipantes que llegan en voces de nephilim)

Comienzo a pasar una temporada en el ático. En primavera los sentidos se agudizan, la policromía se abraza pero el alma busca las sombras que se exacerban por la luminosidad celeste.
En tanto escribo prometiendo colores, el ártico se baña de sangre y el alma se enlútese.

De cómo la nocturnidad no equivale a vida nocturna y de porqué la existencia de románticos hace menos necesaria la presencia de ecologistas.

2009-03-24T06:03:00.000-07:00

Empiezo por el final : Vida nocturna no es lo mismo que nocturnidad.
Inocencia, certidumbres, juguetes abandonados. Todo está en el ático.
¿Quién lo habita ahora ? ¿Qué lo habita?, ustedes me dirán.

Ante la insensibilidad del mundo exterior bien merece la pena replegarse en los propios dominios. Construir un ático habitado por las memorias ausentes. Por la inocencia de la humanidad hecha jirones. Por los retazos de conciencia. Darle paso al cementerio y al abismo para encerrarlo en el baúl que tantas veces es abierto y que por las noches, como una especie de boggeyman, parece tragarse lo que cándidamente los humanistas de otrora adivinasen en la naturaleza humana.

Cazar demonios e invitar ángeles a tardes de té o copas de absenta. Y sin embargo, los demonios suelen llevar hábitos y los ángeles apenas tiene fuerzas para beber.
A todas estas, ¿evidencian algunos de los lectores una especie de abandono de mi luto permanente? No lo sé con certeza pero intuyo que sólo se trata de un cambio de estación. El advenimiento de la primavera no es garantía de calidez pero si de temperaturas y colores que inciten más a la acción y menos a la abulia y al soliloquio.

No más estados latentes. Como en las líricas de Carl Maccoy “this could be my last regress…last exit for the lost”. No se fíen pues del rosa, pero no teman a los conejos y a las tazas de té.

Terminando con el principio. Vida nocturna no equivale a nocturnidad.
Las luces de neón, los sonidos estridentes, las multitudes, el humo intoxicante del cigarrillo se erigen como verdaderas antípodas de lo nocturno, de la sinfonía pura de las sombras. La noche es un refugio límpido que te abruma cuando tienes el silencio que te facilita acceder a las gracias de Selene o al vacío de su ausencia.
No hay nada más bello que escuchar los sonidos de la noche en una cabaña en el bosque, en el refugio del propio elíseo, en el lugar menos esperado y a la hora menos propicia. Por que a La nocturnidad se lleva consigo, es una bruma que habita en los ojos y que se transpira a bocanadas.

El hada verde no se encuentra en los bares y las mascaradas no se construyen en las cloacas de moda o en el subterráneo pre-fabricado. Allí no moran los vampiros ni mucho menos los Nephilim. Allí solo encontrarán advenedizos y la pecunia humana. Humano, demasiado humano.. Lo vertiginoso de la vida nocturna representa aquel soporífero devaneo social del cual los seres hechos de noche, podemos prescindir. Hoy la gregariedad lupina se compone de lobos esteparios. En el intimismo mora la legión y a esta verdad muchos permanecen sordos.

No es lo descripto , motivo de censura ni mucho menos de rechazo, es solo que la vida nocturna tal y como es concebida hoy EN-DIA día, literalmente NO ME DESVELA. Mejor la luz de una vela al despilfarro de energía que mata el silencio de las sombras y el aroma del narciso al pestilente cigarrillo. Si el mundo tuviera más románticos, los ecologistas no serían necesarios…

El fetiche está en el jardín y el sonido del agua a altas horas de la noche, en el silencio que rompen los pájaros nocturnos, en el adormecerse en el espíritu del vino y en el cuento que se lee para abrir las puertas de Arcadia para con suerte importar de allí el óbolo que se pagará con gusto a Caronte cuando sea la hora del otoño, porque seremos hojas… unos más perennes que otros, pero al fin y al cabo hojas…

Ideas sobre lo nocturno? Todas bienvenidas.

Fotografía del encabezado tomada de:
http://mcr-becky.deviantart.com/art/Boogeyman-109004473

Gobolino, El Gato Embrujado

2009-03-20T04:07:00.000-07:00

Muchas fueron las horas de infancia, tardes de lluvia y ensoñación. Es increíble el poder encontrar una huella de este fragmento del pasado que creía perdido, gracias a la existencia de este blog:
http://el-gato-gobolino.blogspot.com/2007/08/gobolino-el-gato-embrujado.html

Gobolino es el gato de una bruja!!! escribía siempre un duendecillo malvado, justo cuando nuestro héroe oscuro y muy felino, encontraba finalmente un hogar. Te rompía el corazón y sólo esperabas el nuevo número de la novela "negra" infantil.
Los ojos azules, las luces multicolores que surgian de sus pupilas, la patita blanca que iluminaba el ébano de su pelaje, me arrancaba mil suspiros.
Cuantos gobolinos no se encontrarán en los albergues de su ciudad?
Quién será el duende? quién será la bruja?
Gobolino, mi gato omnipresente algún día será re-encontrado. Seguiré re-construyendo sus pasos hasta que pueda salvarle de su sino inconcluso...

Rose-Ravendark

2009-03-16T14:23:00.001-07:00

Rose-ravendark - by violetcarmilla on Polyvore.com

Un arcano en el ático

2009-03-12T07:35:00.001-07:00

El tarot ha sido uno de mis predilectos objetos de reverencia y auto-conocimiento. He encontrado esta hermosa pieza que emula el arcano de la Justicia. Que sea esta la efigie iconográfica de esta morada de letras y diatribas.
Fuente: http://neko-no-nagareboshi.deviantart.com/art/Mystic-Tarot-XI-Justice-87484525

ESCRITO DIRIGIDO A UN ESPECISTA A PROPOSITO DE LA VALIA DE LA IMPLEMENTACIÓN DE UNA AGENDA NO HUMANA

2009-03-12T02:17:00.000-07:00

Leer los comentarios y la reproducción acrítica de vacuos “lugares comunes” por parte de taurinos y especistas al interior de algunos foros, me ha hecho formalizar las siguientes ideas. Argumentos enraizado en el cuestionamiento de las actividades de defensa de los animales por la existencia de necesidades y flagelos sociales, dan espacio al sofisma y al “totalitarsmo” especista. Esto sin considerar que además de constituirse en un ataque a la razón, desconocen el sustrato de la pluralidad de ideas que cimientan el ejercicio de lo político

ESCRITO DIRIGIDO A UN ESPECISTA A PROPOSITO DE LA VALIA DE LA IMPLEMENTACIÓN DE UNA AGENDA NO HUMANA AL INTERIOR DE LOS ENTES COLEGIADOS

Señor especista, pienso que por usted sea conocido el principio de la llamada especialización y división del trabajo. Estos principios desde otrora se aplican no sólo a lo relativo a las actividades económicas sino también a aquellas concernientes a la polis y desde allí, al quehacer vinculado con el desarrollo de políticas publicas. De no existir senda especialización y filiación a una determinada gama de ideas, no existirían los partidos políticos, las escuelas filosóficas y finalmente, desde lo humano, una cierta manera de habitar el mundo y de interpretar el rol de nuestra especie en la tierra.

En la política como en el mercado, existe segmentación y grupos de interés perfectamente diferenciables que dan color y sustancia a la toma de decisiones de impacto colectivo (grupos industriales, sindicatos, organizaciones no gubernamentales por los derechos humanos y medio ambiente entre otros). Esto señor especista, se explica también por un tema directamente vinculado al concepto de sociedad civil. Existe pues, una importante cantidad de electores (contribuyentes en términos tributarios y consumidores) que consideran que la cuestión de los animales requiere de interlocución y una vocería al interior de los entes colectivos. Sí de 11 concejales existe uno que represente los asuntos de linaje ambiental y de consideración a la situación de los animales (ellos también son victimas al interior de una sociedad violenta) considera usted que de contera las otras causas son lesivamente fragmentadas? Considera acaso que la anulación de otras iniciativas que no estén directamente conectadas con los asuntos eminente y excluyentemente humanos deterioran la coherencia y la efectividad de la agenda de seguridad y desarrollo? Me aparto de una respuesta positiva en este punto.

Se equivoca crasamente el especista al pensar que los países en desarrollo no pueden permitirse “el lujo” de considerar no solo sus condiciones de desarrollo sostenible ni mucho menos, realizar valoraciones axiológicas a propósito de las vejaciones y explotación prodigada a las otras especies.

No hay que ser Suiza para imbuirse en cuestiones que hoy permean a la sociedad civil internacional señor especista. De hecho, para su información (porque veo que desconoce el aso de Suiza) hay grandes problemas de inmigración ilegal de Europa del Este y creciente violencia en esta Sociedad en otrora relacionada con el paraíso de la neutralidad internacional. Suiza como muchos países de la Unión Europea tienen contemplados en el derecho comunitario estándares de bienestar animal sin que esto haya generado un impacto negativo en su “agenda humana”. De hecho, muchos países que aparentemente tienen resueltos muchos aspectos que hoy fragmentan nuestra sociedad y que no tengo que recordarle, no son por mucho garantía de una tranquila y compasiva convivencia con las otras especies. La naturaleza humana finalmente permea las sociedades y las sociedades son entelequias heterogéneas e inasibles.

Solo el trabajo interdisciplinario y la conjunción de ideas puede permitir el desarrollo de políticas publicas de naturaleza incluyente no refractarias a una ética universal sin distingo de especies. Es interesante para estos efectos realizar un análisis de los sustratos sociales y económicos que condicionaron las luchas de liberación (contra el racismo, el sexismo y hoy el especismo) se sorprenderá que estas sociedades no se encontraban en un periodo de holgura económica ni mucho menos de convivencia pacifica (considerando especialmente los periodos de entre guerras)

Su comentario pues, no esboza más que otro de los sofismas invocados para trivializar la causa para usted meramente “interesante” de la búsqueda por condiciones dignas (léase ausente de sufrimiento) para las otras especies. Esta causa no desconoce ni contraviene la lógica ni el ejercicio de acciones legitimas en el ámbito de lo humano, le reitero, en una sociedad violenta cualquiera puede ser una victima.

La situación de violencia que nos preocupa a todos debe ser de nuevo, una cuestión que demanda no sólo acción de los funcionarios depositarios de un mandato, sino una acción de control y seguimiento de los electores. Usted como votante tiene el derecho de acudir a su concejal y a sus representantes para buscar la respuesta que hoy demanda de un partido verde.

De la inversión de los términos en el sentido del ridículo de la afición taurina

2009-03-11T03:18:00.000-07:00

...o del costo de oportunidad de una boleta para toros en la adquisición del brain training para la Nintendo DS.

Y ya que a Ortega como a otros Taurinos, le parece tan pintoresco y evidentemente ridículo aquello de las manifestaciones ANTI-Taurinas en la plaza y además caricaturiza el empleo de pintura en reemplazo de sangre real quiero compartir con usted otra caricatura que me sugiere su “piñata taurina”. Tal parece que el sentido del ridículo es otro elemento diferenciador. En lo personal, la parafernalia que de antaño ha rodeado a las corridas de toros me ha parecido un batiburrillo de iconografía española con sus bonitos pasodobles, los claveles (muchos importados) y lunares. Hasta aquí tengo que decir es todo “muy mono” (como dicen ustedes). Esa combinación de rojo y negro se me hace de lo más fashion sobre todo porque tiene cierto aire ritual (y es que en lo cromático las damas de las tinieblas, como me apoda el individuo Ortega, tenemos debilidad por esta suerte de artilugios). Los caballos empleados en el rejoneo son soberbios!!! Cuanta belleza! Aunque prefiero ver la escuela española en una exhibición de los caballos lipizanos en Viena y no la potencial muerte de los équidos en la plaza de toros.

Y que decir de los trajes de los toreros, bueno, las lentejuelas y todos estos trajes tan ajustados no son de mi total agrado (aunque la laboriosidad en el bordado es digna de reconocer), prefiero ver esta suerte de trusas en los bailarines de ballet. Tal parece que en este negocio los encargados de la costura pueden ser los únicos que se ganen de una manera más decente la vida (a no ser que subcontraten la mano barata de china y se estimule con esto a su vez el dumping social). Nos vamos entendiendo hasta aquí? Creo que si. El Circo del Sol podría recrear esta misma atmosfera bicolor sin acudir al biocidio y con más ingenio. Eso si , el valor agregado implica un mayor coste (por lo general las boletas para ir al circo del sol son más caras que las de las corridas de toros pero valen la pena) pero bueno, volvamos a las monerías.

Comienza la caricatura o la tragicomedia (y me excusa el que no encuadre en lo descripto). El cuadro es el siguiente, identifica pues usted un grupo de personas con carteles y pintura roja, algunos desnudos obviando la vergüenza para atraer la atención de los medios y espectadores sobre la crueldad en el suplicio del toro. Muy ridículo para individuos como Ortega (aún no sé si es un alias). En tanto, vamos viendo desfilar la afición de toda pelambre (y uno que otro turista incauto) ingresando a la plaza como atravesando la alfombra roja pero a un precio y a un escalón profesional mucho más accesible. Pagando la entrada a la carnicería con un sobre precio. El sobre precio que se paga por la ornamentación y la habilidad del matarife que eufemísticamente algunos denominan torero. Como si el oficio fuera más noble por el hecho de entretener al publico y jugarse ociosamente la vida. No arriesgando su integridad física y moral por la vida de otros, por una lucha de liberación, por altruismo finalmente, sino por lo baladí, por la primacía de su ego sobre el dolor de aquel ser que paradójicamente considera bello. Sin embargo, el reducir “lo bello” al suplicio, el sacrum facere (sacrificio) del animal no le dota por esto de las cualidades con las cuales que pretender emular ( dota al toro de un sentido antropomórfico).
El torero se reifica pues moralmente equiparándose a una fuerza de la naturaleza al hacer parte de una puesta en escena que erige en un combate desigual. El instinto del animal no humano versus el artificio y el empleo del acero.

A mi la afición como usted los antitaurinos que protestan a la entrada de la plaza, no me inspiran otra cosa que la existencia de un populacho de connoseurs y de amateurs de malas artes. Individuos que acuden por crasa emulación y en términos de marketing, por un producto (o en este caso servicio) aspiracional. El savoir faire al servicio de la destrucción…
A mi parecer no hay nada más patético ni digno de piedad. Los anti taurinos abandonan el sentido del ridículo por una causa que consideran noble, los taurinos la abandonan por diversificar la oferta cultural del cine, los garitos y los juegos de azar (que bastantes donaciones de caridad realizan por ley en Colombia)

Ahí le dejo a Ortega nuevamente la tarea de construir mi índice analítico. Con ello puede que desarrolle sus competencias en aptitud lectora y con ello aumente su edad cerebral -hay un buen juego para la Nintento DS que se llama Brain-training que puede ser el costo de oportunidad de una boleta para toros-
Olé!

Mis diatribas Anti-Taurinas o de la impronta de Némesis

2009-02-18T23:22:00.000-08:00

El siguiente texto fue escrito como réplica a muchos sofismas invocados por una serie de ingratos personajes en el foro “PILARICO nO TE Avergüences”. Sin embargo bien merece ser compartida con mis amigos Anti-Taurinos. Todo en honor a la razón pero sobre todo a la entereza moral.

A propósito de los ataques de Rafael Ortega a Álvaro Múnera…
Para los interesados, ver historial en http://www.facebook.com/group.php?gid=45842319702#/group.php?gid=45842319702&ref=mf

Este personaje al parecer sigue careciendo de facultades cognitivas diferentes a las volitivas. Si mal no estoy, en un foro antecedente a propósito de la cuestión moral anclada al trato de los animales, cité grandes nombres a los cuales las letras de Lorca y de Hemingway habrían de realizar francos honores , no sólo por antecederles cronológicamente –en algunos casos- sino por su impronta iluminista: Voltaire, Tolstoi, Ghandi, Schopenhauer, Albert Schweitzer, Rubén Darío, Bentham e incluso Marguerite Youcenar entre otros. Se le olvidó señor Ortega?
No deja de llamar la atención la saña y la sorna con la cual este individuo cuestiona el recto proceder y la entereza de Alvaro Múnera. Su obsesión, su estilo y su mendicidad moral Señor Ortega, no dejan de recordarme que la escuela positivista italiana de Lombroso y Garófalo pueden aun hoy tener un abonado contexto en individuos de similar estampa.

Más allá de que le gusten o no las corridas de toros y de que tenga sus más caros instintos empeñados en el binomio de la arena ensangrentada, lo que más me cuestiona es su repugnante ensañamiento por medio de cuestiones que pretenden des-honrar una serie de actos en un hombre que le supera no sólo en solvencia ética sino en locuacidad.

De seguro le quita el sueño el aguijón de mis palabras, pero para su tranquilidad mis escritos (contrario a los que su limitado entender sugiere) no reflejan odio, no faltaba más! Reflejan en cambio, indignación y pena al saber que usted es un arquetipo del carácter licencioso, pérfido y hedonista que defiende el martirio a cambio del placer. No se preocupe (y lo digo a todos los taurinos) la claridad de sus elocuciones (que no las elevo a la categoría de argumentos) es prístina. No hay asomo de duda en sus móviles, eufemismos y sofismas. Pero que cada quien siga su senda y que cada quien viva su vida, con códigos de honor o sin ellos, con gloria o sin ella, sin lastimar a nadie (o a nada) o llevándose consigo (por el mero patrocinio) la vida y el dolor de otras especies. Dando al traste con cualquier elemental sentido de la compasión.

Y por favor déjenme pronunciarme sobre lo siguiente, no entiendo de donde proviene la malhadada idea de que una persona que defiende la vida (y la ausencia de dolor) en las otras especies, es ipso facto indiferente a la tragedia humana? Con que mala fe y con que ligereza se construye tan absurdo silogismo? Por qué si exhibo la bandera de la WWF , Greenpeace o PETA, estoy renunciando a exhibir o a respaldar la de Amnistía Internacional, Human Rights Watch o Mi Sangre (por mencionar alguna). Se aboga precisamente por una ética incluyente, por la abolición de los dualismos señores. A ver si se supera esta tara y este lugar común que se replica como en otrora se replicó que la tierra era plana. Y es que en verdad hay algo de Galileo en todo esto: Si yo digo que los animales tienen derechos (o intereses en el sentido de Bentham) quiero con esto decir que los derechos de los niños no merecen la pena? Si A es D entonces H es no D? La deducción amañada no es plausible y la inferencia es como menos, jocosa, hilarante. Quienes afirman tal despropósito deberían en un acto de conmiseración volver a las nociones elementales de lógica formal (o al jardín de párvulos)

De nuevo, cada quien es libre de hacer lo que le plazca, sin más límites que aquellos que imponen el derecho, la moral, los usos sociales y la razón. Haría un análisis de cada uno de ellos a propósito de la fiesta que les embriaga pero creo que este no es el espacio, ni tengo tampoco por lo visto el “auditorio” para hacerlo. En ese caso me temo que realizaría un monólogo de esos que tanto perturban al señor Ortega. Que ni letras, ni danza clásica, ni opera ni que otras delicadezas.

…¿que seguirá la fiesta en donde el eje central es la muerte del toro? (sumados otros embelecos) seguramente, por un buen rato. Acaso la esclavitud desapareció con el edicto de Trajano? Hasta cuando fueron “concedidos” los derechos de los negros en los Estados Unidos? Por Dios! Si todavía el ser humano sigue siendo RES MANCIPI en muchos lugares del orbe. Sin embargo, por si no lo han notado, estamos en presencia de una gran batalla ideológica. Una batalla abolicionista igual en principio a las que han motivado la adquisición de muchos beneficios de los cuales ustedes gozan para bien o para mal de la naturaleza (por aquello de la post pagana escisión entre natura y el homo sapiens sapiens). Orgullosa me siento (como seguramente muchos de mis amigos ANTI taurinos) del lugar que ocupamos hoy en la historia, aquel de no defender la tradición por la tradición misma, aquel de juzgar los valores estéticos y hedónicos con un crisol moral que desafía la distinción entre especies (por el sólo hecho de saber que esos otros experimentan nuestra misma sensación de dolor, de miedo, de terror). Somos nosotros los “LIBRE-pensadores”, nos no replicadores de un discurso acrítico. Somos nosotros los estetas y los pensadores de un nuevo tejido social.

Señor Ortega (odioso arquetipo) hágase un favor, siga usted mejor embebido en los asuntos de la plaza, también sabemos que muchos animales (como las bestias del circo romano)serán torturados como mucha “gracia” y con mucha “monería”. Usted tendrá su hálito de vida para hacer de eso un fin en si mismo y en consecuencia esculpir su alma al tenor del desplome de lo que es para usted una masa de carne y nervios con cortina musical de olé. Ese es su lugar señor. No el foro ni el discurso, no la razón ni la gloria. Su nombre (como el de muchos) se inscribirá en su última morada sin más gloria que la del pobre animal que murió para hacer su tarde plácida. Yo en tanto, en mis “penumbras” (entre otras cosas no le he dado a usted tampoco la confianza de emplear el epíteto que solo mis amigos usan) y con mi propio memento mori, me llevaré la tranquilidad de no haber empeñado hálitos de vida respirado el olor de la sangre de un ser supliciado sino por el contrario, convirtiéndolos en las palabras de la Némesis que evocan la justicia retributiva.

Palabras de Alejandra Calle a su amigo Alvaro Múnera

2009-02-14T02:09:00.000-08:00

NOTA ESCRITA A MODO DE RÉPLICA PARA EL GRUPO "Pilarico no te averguences" (disponible en facebook)

Ingreso a este grupo con tan solo un saludo de cortesía. No me dispongo a hacer una defensa exhaustiva de la causa de la defensa de los animales, en virtud de todo lo que por mi ha sido expuesto en innumerables foros a lo largo de los últimos meses. Todo lo escrito y leído por muchos interlocutores de este grupo, permanece en un historial de fácil consulta para los que a bien lo tengan. Además, si existe algo que me genere más tedio que repetirme a mi misma, es el encontrar y re-econtrar lugares comunes en la argumentación. Con todo y reiterando que me asiste la sensatez en el juicio para rechazar una practica pérfida y que me engalana el ser portadora de un blasón ético que desafía la distinción entre especies, me refiero en este escrito al único hidalgo que ha tenido la osadía de sacrificar un animal por un motivo fútil -que algunos por la fuerza de la costumbre o del letargo moral, denominan arte- y sin embargo salir en hombros de muchos jóvenes portando en su reato la bravura y el combate para expiar su culpa en la defensa de los indefensos.

La figura de mi amigo Álvaro Múnera bien se aviene con el arquetipo del héroe, del caballero del ciclo artúrico. Del perfecto caballero: aquel que abandona el “arte” de las armas en pos de una noble gesta que trasciende lo mundano, lo visual, lo sensorial, lo epicúreo si se quiere. Álvaro depone y maldice aquellos instrumentos que le hicieron ganar “pírricas”, batallas de artificio y complacencia en desmedro de la inocencia. Y las depone con orgullo para vergüenza de quienes por natura no cuentan con la nobleza de quienes tienen el señorío de si mismos, por aquello de que la sangre y el festín enajenan y “malogran” las conciencias…

Álvaro, gentil hombre, hidalgo de corazón de oro. Tus amigos hoy desbordan por mucho el pópulo abarrotado de las plazas (en número y en valía). Julio Cesar se apoyó en el circo para adormentar a los no patricios, para expoliar la Galia mientras la sangre de animales (humanos y no humanos) se vertía a borbotones. Fuiste el Gladiador y hoy eres el Paladín. El apelar a la “vergüenza” de tu nombre de Gladiador no es noble gesto. A ti te asiste el pudor, la recta razón y la benevolencia del héroe trágico, en tu labor reside el eco de quienes hoy somos legión.

Evocando las palabras del Emperador Marco Aurelio te digo que “ en la inteligencia del hombre que se ha corregido y acrisolado, nada podría encontrarse infeccioso, manchado ni purulento…además, nada hay de servil en él, ni afectado, ni excesivamente postizo o disociado, nada sujeto a cuentas ni encubierto”
Has pues abandonado la plaza por el foro, has dejado de lacerar para buscar los medios que puedan sanar las heridas de cuyos lamentos se elevan al cielo en tanto permanecen silentes para los oídos de los hombres..

En tanto subsista la “fiesta brava” existirá la fiereza de una nueva “casta” de caballeros y amazonas, que en las lides de la defensa por los débiles no hay palco para advenedizos. ..
Álvaro amigo, ahora desde esta Barcelona de ecos antitaurinos, soy yo quien con la égida del bello Tauro te saluda. No osaría arrojarte flores pues tendría que matarlas para cubrirte con ellas, preferiría en cambio señalar desde el horizonte los bosques verdes que prometen nuestras montañas Antioqueñas. Esas que de nosotros depende sigan vivas.

2009-01-06T02:44:00.001-08:00

Del Uróboros o de una crónica de fin de año en Catalonia

2008-12-21T03:34:00.000-08:00

Había tardado en escribir porque simplemente cuesta condensar en el arte de la palabra, lo que muchos o escasos momentos tejen redes de existencia. Esa, mi telaraña, mi sortilegio, mi sino que este año ha abierto puertas en otras latitudes, en otras tierras que siendo tan antiguas hoy, ayer, me han parecido tan nuevas.

Escribo hoy desde la antigua Catalonia, cuyo nombre curiosamente dicen que procede de gothia (la tierra de los góticos), esto es una mera coincidencia. Que en la búsqueda de mi conejo blanco, las caídas en curiosas madrigueras son mera casualidad. Prosigo, durante este año he podido recorrer muchos aminos que tardaría eones en volver a caminar, y lo digo de esta manera porque cada viaje que se realiza es ante todo un viaje interior. He mitificado y desmitificado, me he ilusionado y desilusionado en cada paraje. He verificado que el hombre sigue siendo en mismo en cada paraje, confirmando la idea borgiana de que un hombre es a su vez todos los hombres. Sin poder evitarlo, he construido una categoría moral que muchas mentes iluminadas del pasado llegaron a atisbar: la relación del hombre con la naturaleza (y no la mera physis). Grandes decepciones he cosechado en mis observaciones, pues siempre ingenuamente se piensa que allende a nuestro propio terruño, se viven realidades más gratas. De allí que nada ansíe más que regresar mi propia madriguera, los lobos corremos el peligro de perder nuestra alma en grandes extensiones de ovejas malhechoras. El rebaño amorfo y deborador se extiende por doquier, y los lobos exiliados, los lobos que han construido su propia estepa huyen de la turba que se disfraza en devaneos sociales.

Pues si mi querido amigo lector, en Catalonia he confirmado que mi vida se rige por algunas pautas elementales: el querer estar “a solas” (que no es lo mismo que la soledad), el buscar y asimilar el concepto de virtud que en otrora inspiró a la mente clásica, luchar por buscar la mesura y la templanza (con todo y que tengo un espíritu barroco, ostentosos y proclive a la prodigalidad), el honor, la gallardía, la valentía de hablar por las causas justas ,siendo la de los animales hoy en mi concepto la más noble. Esto para mi será hasta el final de mis días una verdad indisputable, como dijera Platón: "El Hombre puede medir el valor de su propia alma en la mirada agradecida que le dirija un animal al cual ha socorrido." Y de allí que trate pues de mensurar (me abstengo de emplear la palabra juzgar más por pudor que por otras razones) el alma de mis congéneres siguiendo esta línea de pensamiento. He visto con alegría como en un año, muchos grupos de defensores y protectores de animales se han creado y como varones y sobre todo verdaderas Amazonas han erigido una cruzada que demanda más fiereza y templanza que la de los héroes clásicos. Solo ellos son depositarios de mi más profundo respeto y admiración…

Sin embargo, desde lejos veo como a mi alrededor lo que en nuestro cálido terruño no alcanzamos a mensurar, es toda una realidad que me llena de nausea y me golpea cada día que atravieso la calle cargada de lecturas (sobre la organización mundial del comercio), veo hordas carnívoras impenitentes y sobre todo voraces, veo infinidad de mujeres ataviadas con cadáveres a manera de abrigo (muchas de avanzada edad y otras de disminuido entender) tal parece ser esta la naturalidad de lo cotidiano aquí en Catalonia, en Europa (en donde se preocupan tanto por el bienestar de lo que se van a comer, en donde existe un importante nicho de mercado para los productos organicos). Mi espíritu comienza a cansarse y a darse cuenta de que si bien nuestro hacer y entender puede ser tan breve y aislado en esta monstruosa mayoría, bien vale la pena morir y ser sepultado en el panteón de los héroes que lucharon su propia cruzada, salvando del martirio a seres despojados de su valor intrínseco o redimiendo a unas cuantas almas nobles del hades de la apatía y la reificación que la sociedad demanda.

Y a todas estas, abandonado mi discurso defensor que siempre pongo por encima de todo (tal es la virtud de un soldado de cuya investidura no se desprende hasta no entrar al salón de baile) ustedes se estarán preguntando por momentos más gratos vividos por mi persona en estas tierras. Bueno, debo decir que la ciudad es bella, como suelen serlo las ciudades europeas. Por doquier hay edificios modernistas, hermosos pasajes, acogedores y bohemios cafés, rutilantes tiendas, buen queso y buen vino. Sin embargo he prendido a odiar lo siguiente:

La muchedumbre de turistas en Plaza Cataluña. No se puede ir al Barrio Gótico sin tener que luchar por abrirse paso entre la masa de turistas y sobre todo aquellos de bajo presupuesto que vienen de mochila a beberse la ciudad (lo siento, no soporto el plan Erasmus)

Me aterra tener que entrar a un local en donde por lo general los fumadores son bienvenidos. Vas a almorzar y te tenés que tragar el humo de un subnormal que aun cree que la nicotina es el substituto del postre. Que respeten ola!! Que mientras haya gente comiendo al lado (y no se esté en un bar de copas) el asqueroso habito social es despreciado por muchos. Odio que me fumen al lado pero detesto que lo hagan mientras como. Y lo peor es que sales del restaurante oliendo como si hubieras estado en bar o en una discoteca viernes a las 2:00 AM. Es un asco, de allí que ni siquiera me guste ir de bares en la noche, vaya que el mundo puede ensuciar a los lobos esteparios.

Peleterías por doquier. Toneladas de piel lucidas por débiles mentales o señoras de mucha edad que viven en familias de inconcientes o de mudos (que hasta yo he regañado a mi abuela por tener abrigos con puño de visón que compró hace 30 años y por colmillos de elefantes que algún fulano de la familia ha mal tenido en regalarle)

Los malos olores en las encantadoras callecitas medievales. Convertidas en orinales públicos para gentes de dudoso linaje (aquí está incluido todo el mundo)

Un desmedido uso del aceite de oliva y una restringida oferta vegetariana en la cocina local. Además, cuando entenderá la gente que el pescado no es un vegetal???

He conocido muchas almas tibias, más que en Colombia. No porque aquí existan más sino porque en Colombia no tienen tino de compartir conmigo el mismo espacio. Aquí no puedo elegir fácilmente con quien relacionarme…la tibieza me da nauseas. Descreo en los que no tienen una causa, descreo en aquellos que hacen y piensan aquello que la sociedad les dicta. Una sociedad rumiante, vacía, desacralizada. Aquellos que simplemente nacen para reproducirse, conseguir dinero y morir. Odio la vocación de padre de familia (hoy hay mayores responsabilidades que erigirse en un pater familias), aquellos que actúan por imitación…aquellos que temen a sentirse diferentes y en consecuencia a hacer la diferencia. En un sentido clásico, aquellos que carecen de un alma “viril”. Aquellos que no son dueños de si mismos, aquellos que no son depositarios de aquella “sinceridad heroica” de la cual habla Marco Aurelio.

Bueno, dejando un lado mis gruñidos debo reconocer que he sucumbido a muchos encantos, a saber:

Levantarme cada mañana y no poder prescindir de unas Magdalenas (que son como pequeños ponqués elaborados con aceite de oliva y yogurt) o unos gofres con un poco de mermelada y queso de cabra. Un delicioso té (he comprado como 7 cajas de variedades diferentes) o un café (que debo preparar yo porque odio el café catalán, el cortado es muy breve y el late es un tetero) endulzado con miel del bosque o con un toque de flor de naranjo.

Encontrar voces ocultas y mágicas en el arte de Gaudi.

Aunque hay muchas cosas que aborrecería comprar, el Cortín o el Corte Inglés, tiene un encanto que me recuerda a mi abuela. Allí se pueden encontrar las mejores marcas y artículos de buena calidad. Parece un Éxito pero obviamente con tiendas de Loewe, Louis Vuitton, Burberry, Bulgary y Cartier. Me encanta perderme por aquellos pasadizos de feria (algo de mal gusto hay en tanta oferta de artículos de todas las pelambres), lo encuentro kitch y encantador.

El café Starbucks cerca de la Universidad. Lo sé, no es para nada europeo pero ha sabido ganar mi corazón. Lo odiaba en Estados Unidos y en Canadá, pero aquí ha sido mi segundo lugar. En estos días de invierno llegar a esa morada cálida en donde por lo general suenan las notas del jazz clásico y la voz de Ella F, es todo un consuelo. Tomar un capuchino (los demás son teteros. Aquí le ponen demasiada leche al café) y pedir un carrot cake, hace la diferencia. Sobre todo después de pasar 6 horas en clase estudiando todas las sutilezas del derecho económico internacional –en inglés-(trade remedies, antidumping procedures, technical barriers to trade, market failures..and so on) y tener que prepararme para continuar sobreviviendo el día preparando las 300 páginas-en inglés- que hay que preparar para el día siguiente. Y yo que venía a realizar un alto en el camino, a tener siquiera 5 minutos para procurarme un trocito de vida contemplativa para mi alma solariega….necesito algo así como volver a Rusia, a San Petesburgo y no salir del hermitage por una semana para buscar el consuelo. Si, lo se me estoy saliendo del tema de Starbucks pero necesitaba esta disquisición. He decidido que lo que hoy le hace falta a mi alma es el retorno TOTAL a lo clásico (en principio), no más lecturas de escritos que no procedan de los clásicos-griegos o romanos- las letras de Tolstoy y Marco Aurelio son las únicas en aplacar mi desazón ahora, mi decepción. Porque estoy decepcionada de muchas cosas que esta crónica no bastaría para exorcizar. Debería leer pues solo a los muertos (sobre todo si no querían “santa” sepultura)

He escrito esta crónica antes de viajar a Roma, era una promesa ante todo para mis amigos. Este año ha sido paradigmático en muchos sentidos, los que son más cercanos a mis afectos sabrán que el haber realizado un viaje a Rusia y Europa del Este(aunque no encontré incólume los edificios que se abren paso en los laberintos de mi memoria), el haber sido elogiada con una denuncia por injuria, el haber encontrado espacio para tantas cosas en lo profesional y el haberme equivocado al seleccionar mi espacio para el solaz, y el encontrarme hoy en tierras no tan extranjeras, serán cinceles que esculpirán nuevos recuerdos para compartir en largas tardes de café y veladas antiguas de vodka, música etérea y buen vino.

Este año, Alejandra, Violet Carmilla, finalmente Cassandra, ha vivido, ha visto el Uróboros , porque:

Fue emisora de diatribas para los brutos. Desenvainó la espada que nunca depondrá a favor de la defensa de los animales.

Compartió decimonónicas tardes de café con su amigo Nikos recodando voces helénicas y reviniendo tragedias que ya no son tan antiguas. Algo de Proust hay en todo esto.

Con Rafa, Camilo Toro, Valentina, Diana Henao, Marcela, Alejo Gaviria, la Familia Vallejo y de más amigos cercanos, supo darle vida al Foster Club. Hicimos cosas maravillosas que espera continuar al retorno.

Reformó el Ático. Expulsó telarañas, pintó muros de rojo imperial y remplazó lo que hoy atribuyen vulgarmente a lo “gotico” (hoy cualquier matacho maquillado y vestido con atuendos de mal gusto y vaho de vino barato y barriobajero es considerado tal) por lo barroco y decimonónico. Cuando la masa adquiere el gusto por lo negro, entonces yo acudo a lo blanco, a lo rojo, a lo rosa. Apuesto por volver a Arcadia, por perseguir conejos blancos. He apostado por mi propia fiesta de té. Le dejo las sobras de lo “gótico” a los (y las) impostores. I be you pardon, I have never been modest.

En San Petesbugo visitó el recinto fúnebre de los Romanov y en el palacio del Principe Yusupov, una lagrima de me escapo frente al retrato de Nicolás II.

Pudo estar a las afueras de Moscú con quien considera hoy un gran amigo. Bebieron vodka con pan negro, vegetales y queso con sus amigos. Brindamos por la amistad entre sus naciones (y eso que A no tiene nacionalidad pues su patria está en la idea). Se dio cuenta de que en verdad tiene un alma rusa, porque su alma es en esencia bizantina. El habito del vodka ruso hizo carrera, especialmente con quien desde hace tiempo había salido de Arcadia.

Ha planeado tomarse el mundo por asalto… Cami, lo tenemos pendiente.

Dio santa sepultura a muchos fantasmas, a las sombras. Ya no hay mausoleo pues ha plantado un árbol de naranjo para que perfume la memoria de Damante. En tanto, conoció personalmente a quienes por tantos años estuvieran en su lista de amigos sin siquiera intercambiar una palabra de viva voz (Lorena y Marius Drako). También cerró el ataúd pues estuvo abierto por mucho tiempo…Mary is now in the green wood playing with rabbits (playing the game of snow White)

He creado fantasías con su querida amiga Diana Henao. Su querida fotógrafa y cómplice, podría ser fácilmente una biografá sin haber derrochado muchas palabras. Una sensibilidad maravillosa…

Ha forjado una alianza imperial con su querido Rafael. su gemelo, su amigo..

Tilo Wolff besó su mano en un gesto de galantería. El mundo de pudo haber acabado esa noche que se abrió descaradamente paso entre la multitud para poder estar en primera fila (llegó tarde pero siempre ha sentido que tiene el derecho de estar de primera para algunas cosas). Valió la pena el abuso. Gracias a Jose, un nuevo y muy brillante amigo que se que llegará lejos en las lides del derecho económico internacional.

Vivó hermosos momentos en la finca de Santa Helena. Despertar temprano, ver las gotas de rocío en las hojas cubiertas de neblina. Escuchar el canto de los pájaros. Esperar sentada en el tronco de un árbol, la salida del sol. Practicar yoga al lado del riachuelo. Cocinar como elfa (descubriendo mi debilidad por las especias, la avena, la vainilla y la canela). Sin embargo recordarán que tuvo que abandonar este espacio porque descubrió que justo en sus narices había un centro irregular de experimentación con animales. Terminó el contrato y salió indignada…(no sin antes denunciar lo que pasaba y recibir una amenaza que recibió jocosamente)

Se movió difícilmente entre los abrumadores afanes de los retos profesionales, obtuvo logros que no había nunca mensurado y abrió puertas por las cuales hoy escribe desde lejos. Todo con un motivo que poco tendrá que ver con devaneos individuales. Ser más para servir mejor. Así dicen las de las Vegas?? En este caso será cierto.

Recorrió museos sin terminarlos. Se paseó por palacios imperiales y encontró más piezas de su rompecabezas talladas en mármol, oro, tazas de porcelana, gobelinos y títeres de dragones en Europa del Este. Incluido el folklore gipsy.

Momentos mágicos en Fort Lauderdale, una pelea en una plaza de mercado húngara por un asunto de cerezas, respirar el alma de Chopin en Varsovia, estudiar con la música de Carla Bruni en Barcelona. Recordar a los amigos, ver la gestas de mis colegas defensores….

Adquirió la baraja gitana de la Rusia antigua. Una pieza faltante en su colección de tarots.

Saber que Alejandrino ya no está (el perrito de su casa por más de 15 años) se despidió de el para siempre antes de dejar su casa. Con él como con sus otros perros, una parte de ella se ha ido. Ellos, los animales te entregan tanto sin saberlo y con su muerte se llevan otro tanto que nunca podrás mensurar. Estarás en el cielo de los perros, tu que tienes la facultad de no pagar el óbolo en el Hades, a esto solo la humanidad está condenada.

Comenzó a coleccionar antigüedades y piezas vintage de juguetería…

Lloró viendo la Guerra y la Paz (serie inspirada en la novela de Tolstoi) decidió cosas después de verla.

Mañana me reencontraré con lo que quiero ver en Italia. Tendré que cerrar los ojos para verlo. ..

Gracias a ustedes mis amigos, los que han leído esto hasta el final. A muchos no los conozco de manera personal pero son depositarios de caros afectos. Con otros comparto poco pero una palabra justa en el momento justo, equivale a un fragmento de eternidad.

A todos los que quiero y admiro (ustedes saben quienes son, ustedes tienen un pieza del rompecabezas de mi vida) les deseo mil bendiciones..que la vida y los dioses (el númen de cada uno) les colmen de aquello que nunca puede faltar en el alma de los nobles.

Con cariño,
A

Violet Carmilla en Polyvore

2008-12-14T13:51:00.000-08:00

Hay que ser muy lobo para usar pieles en Medellín

2008-08-15T12:28:00.000-07:00

Hay que ser muy lobo para usar pieles en Medellín
(texto publicado en facebook que da origen a la causa que lleva el mismo nombre)

Escarnio publico en Medellin para las personas que usen pieles

Por Maria Alejandra Calle

Resulta increíble que no obstante la enorme difusión internacional de las atrocidades y vejaciones a las que son sometidos los animales al interior de la industria de las pieles, en nuestro país, que no es ni remotamente un país ártico, existan personas que de manera flagrante y evidentemente vulgar (por la ostentación) se atrevan a exhibir accesorios o prendas confeccionadas con pieles de animales. Es particularmente ridículo en que en estos climas tropicales, una mujer haciendo gala de un inefable arribismo, ostente una piel de zorro, armiño, lobo, ming, marta, etc.

De ninguna manera y no por esto, acepto que pieles de animales autóctonos sean empleadas en la confección de esta clase de artículos, me refiero a la piel de lagarto o de culebra, no faltaba más, aun más cuando sabemos que Colombia, no obstante ser el tercer país en biodiversidad, ya tiene en ciernes la extinción de muchas de sus especies.
Nos preguntamos lo siguiente:

¿Será que esta clase de personas por su edad o formación académica no accede ni por el azar a esta clase de información? ¿Será que ni teniendo televisión por cable ni acceso a internet se han visto expuestas a algún reportaje, imagen, volante, correo y similares en donde se habla de los horrores de las industrias de las pieles?

En el ámbito internacional, muchas compañías y casas de moda se han visto expuestas a requerimientos masivos por parte de sus consumidores para efectos de retirar el empleo de pieles de sus líneas de productos. El asunto de la caza de animales para la satisfacción de las necesidades del lujo premoderno y decimonónico creo que está en franca decadencia. Algunos gobiernos, como en el caso de Canadá (erigida en sus inicios gracias al comercio de las pieles de castor), sostienen que existen algunas comunidades aborígenes que dependen de esta clase de prácticas para su subsistencia, como en el caso de los Inuit (conocidos como Esquimales)

De allí que la duda nos asalte, será que en Colombia existen comunidades que requieran de la caza consuetudinaria para sobrevivir en este clima no tan ártico?

¿Será que la clase emergente y los vulgares arribistas sin conciencia ambiental creen que por lucir una piel de un ser despellejado vivo por fines fútiles, va a emular exitosamente la artificiosa elegancia de los Vanderbilt, los Rockefeller o los Rotchild? (por no extenderme en trasnochados apellidos)

Francamente, lo que hemos visto en muchas páginas de las revistas de moda criolla y en las decadentes páginas sociales (en la época de mis abuelos era “play”salir en esta sección pero hoy es gala de mal gusto) de publicaciones locales, no deja de llenarnos de vergüenza y escozor.

Sin embargo, nadie dice nada. Nadie se asombra ni sienta su voz de protesta! Que no hay que estar en las calles de D.C , en Toronto o en Paris en una manifestación de PETA para decir, No!!! Por lo menos en este país tropical en donde a todo el mundo le encanta emular la moda de south beach y sale casí empelota a la calle con cualquier pretexto.

Pieles señores? En Medellín ¿?? No seamos tan vulgares y tan arribistas. No hagamos gala de la importación del dolor en una piel!! Esto sí es lobo!! Usar pieles de Lobos o Zorros Árticos en una tierra que le es profundamente ajena a estas especies.

Ningún animal debe lucirse en una piel, mucho menos cuando no estamos en Nunavut o en Mongolia en donde la temperatura puede bajar a -70 grados. Allí, quizá, las pieles sean necesarias por cuestión de supervivencia. Aquí, por favor, dejemos en paz a nuestras especies nativas y con más razón a las especies de otras latitudes.

Ojalá, Medellín deje de ser algún día la tierra de los “lobos”.

Positions:
Los animales empleados en la industria de pieles son despellejados vivos
El buen gusto no se ostenta con el dolor de otros seres sintientes

Es una vergüenza que en Colombia exista un espacio para este mercado cuestionado internacionalmente

Memorias de un viaje por Europa del Este, Rusia y Santiago de Chile a propósito de la cuestión de los animales

2008-07-26T09:54:00.000-07:00

Pues bien, tuve la oportunidad de estar en varios países de Europa del Este (incluida Rusia) como muchos de ustedes se dieron cuenta al seguir mis fotografías. Alli pude ver que si bien en algunos la situación de los animales aparentemente es de ensueño (Viena) en ciudades como Moscú y San Petersburgo, la situación no es mejor que la nuestra. En algunas ciudades de la ex cortina de hierro ( Praga, Cracovia, Varsovia, Budapest) no puedo decir que viera perros en las calles padeciendo las inclemencias del tiempo y el hambre pero algo en el aire me atemorizaba, la ausencia de animales en las calles no siempre es un indicio de un trato pietístico o humano, por el contrario, muchas veces el silencio, la ausencia es precedida por el exterminio. No puedo afirmarlo pero por la historia convulsionada de aquellos países bellos y melancólicos en donde por doquier se evidenciaban las cicatrices de la guerra, algo me decía que el control podía realizarse de ciertas maneras por las cuales era mejor no indagar. No obstante y para mi alegría pude ver que muchas personas salían a la calle con sus perritos, todos en su mayoría criollitos. Solo vi un par de perros de raza con sus flamantes dueños en algunos cafés de Viena, de resto, todos los habitantes (sin importar la clase social) salían a caminar orgullosamente con su perrito adoptado en el albergue. De hecho, mientras más “fashion”, mientras más “posh” más “chandis o gosque” era el perrito. Sólo los arribistas piensan que la raza del perro es un accesorio que debe hacer juego con la cartera o con las gafas de sol. Mucho que aprender en este sentido.

En Moscú y San Petesburgo, la experiencia fue otra. Vi muchos perros en las calles, curiosamente y de manera enternecedora, muchos de ellos caminaban en manadas. Quizá han aprendido a sobrevivir de esta manera y es que no de otra forma podrían enfrentarse al frío báltico. Algunos perritos de la calle, tenían correa y veía que muchas personas les querían. Me sorprendió un episodio que vale la pena mencionar por lo simbólico. Algunos de ustedes pudieron ver en mis fotografías, aquella perteneciente a una estatua que se encontraba en una de las estaciones de metro en Moscú (Mendeleskaya), se trata de un pequeño monumento a un perrito de la calle que solía vivir en esa estación, siendo cuidado por los trabajadores del lugar. Un día, una mujer de alma pérfida, se asustó porque el perrillo le ladraba sin parar, a lo cual la infame respondió con furia, asesinándole a golpes con su paraguas. La noticia conmocionó a la ciudad y se erigió un monumento en su memoria, de eso hace ya un par de años y sin embargo aun se puede ver flores frescas.

Tuve que preguntar a un amigo ruso sobre la situación que evidenciaba en aquellas antiguas calles y el me respondió que la población de perros en las calles es un legado del pasado soviético en donde por razones de pobreza (yo diría más bien pobres razones), las personas tenían que abandonar sus perros en las calles, lo que hubo de redundar en una reproducción incontrolada de las mascotas. Sin embargo la conciencia parece ir en acenso conforme la prosperidad va llegando al pueblo ruso y el acceso a la información va mejorando.

No tengo buenas noticias sobre el uso de pieles, por fortuna mi viaje fue en verano y no tuve el desagrado de ver seres humanos vestidos con despojos de animales. Pero por supuesto vi colas de zorro en casi todos los mercados de Europa del Este, cabezas de osos, pieles de lobo y de visón en múltiples tiendas de moscu (incluso por acciedente llegué a entrar a un pub en San Petesburgo en donde el más evidente detalle de la decoración no era otra cosa que el cuerpo de un lobo pegado en la pared, obviamente me esfumé en cuestion de nanosegundos). Cientos de miles de animales asesinados para confeccionar artículos de lujo que a partir del ocaso del siglo 19 no son ya de primera necesidad en países como Rusia pero que no obstante en el imaginario colectivo y en las reminiscencias de las viejas generaciones, deben ser una constante en el armario de cualquier mujer de buena posición.

Vi otras tantas cosas que amargaron mi corazón en tanto realizaba mis caminatas, miles de latas foie-gras en el mercado húngaro, que se vendía tanto como la páprika…

En Chile, país en el que pude estar hace una semana, la situación es de lejos alentadora no obstante ser una economía robusta. Miles de perros abundan en las calles, nunca antes en toda mi vida había visto tantos perros abandonados y no exagero si digo que conté por lo menos 3 perros en cada esquina del centro de Santiago. La sobrepoblación es alarmante y excede por mucho la imaginación del menos ingenuo. Pregunté a los Chilenos del origen de este flagelo que hiela la sangre de cualquier amante de los animales, y se me contestó que en tiempos de la dictadura, una persona decidió hacerle frente al problema saliendo el mismo a la calle a recoger a cuanto perrito pudiera para exterminarle (si no estoy mal les cortaban las gargantas y los botaban a la basura).

Por lo anterior, los habitantes de Santiago lanzaron su voz de protesta y ante la negativa del Estado a hacerse cargo del problema por medio del diseño de una política pública, decidieron que preferían ver las calles inundadas de perros antes de verles asesinados.

Esa es la razón por la cual el turista que vaya a Santiago de Chile, se va a encontrar con cientos de perros en las calles, muchos de ellos a las afueras de los restaurantes en donde son alimentados por las personas de buen corazón. Parece que alli, como en la canción de Alberto Cortés, el perro hace parte del paisaje y se constituye en propiedad colectiva. Muchos perritos se veían bonachones y gorditos por la compasión de las personas que si bien no les pueden albergar, por lo menos pueden saciar su sed y su hambre, especialmente en estos días de invierno. Como diríamos nosotros, nada más que pañitos de agua tibia, y con todo respeto, una precaria respuesta de la sociedad civil al no demandar del Estado una respuesta acorde con las medidas humanitarias que en muchos países, se están adoptando. Desafortunadamente sólo en los países de occidente. Asia es otra historia…

¿Como estamos nosotros? se preguntaran ustedes, mi respuesta no es más que una opinión construida a partir de observaciones cautas. Creo que tenemos más de lo que pensamos, no por lo que vemos en las calles sino por la toma de conciencia que se está generando y de la cual ustedes y yo somos parte. Constituirse en sociedad civil es la gran cuestión, luchar hasta la muerte por los derechos de los otros (humanos o no), donde existe la misma razón debe existir la misma disposición, y si un ser es capaz de sufrir lo consecuente es tutelar el derecho al no sufrimiento o a imponer a terceros una obligación de abstención, tal es lo que nos dice la sana lógica y la decencia del alma noble.

Estamos haciéndonos a grandes cosas, estamos exigiendo, estamos rechazando, estamos trabajando cada uno desde nuestras casas, enviando nuestros mensajes en facebook a nuestros contactos (sin perjuicio de que sean protectores o no, de que les resbale el tópico, el mensaje se emite y la causa adquiere visibilidad, he alli lo importante), asistiendo a eventos benéficos por los animales, firmando peticiones, asistiendo a las caminatas que están comenzando a realizarse, finalmente siendo INDIVIDUOS, MAYORES DE EDAD en términos Kantianos, despertando y olvidando que la masa no es el colectivo. La masa está dormida y es sorda al dolor de los otros, el colectivo se moviliza y comparte un código de honor. Creo que nosotros lo compartimos.
Hay mucho por hacer, no estamos en pañales como creemos, somos ejemplo para muchas ciudades y una vergüenza para otras que están más adelantados en este aspecto que nosotros (prefiero hablar de ciudades porque en los países la situación no es homogénea, especialmente en Colombia). En Medellín hay gran esperanza y la fuerza está adquiriendo contornos inusitados, otras ciudades a las cuales quizá muchos de ustedes pertenecen, tienen grandes barreras que romper pero no obstante estoy segura que dentro de poco gracias a su vehemencia, constancia, audacia y valentía estarán cosechando frutos que varias generaciones no pudieron cosechar.

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Un artículo espléndido: Torturadores vestidos de Luces

2008-01-15T08:45:00.000-08:00

Con gran complacencia he observado que en este atribulado país aún existen columnistas sensatos y portadores de una magnífica pluma. Es el caso del texto "Torturadores vestidos de luces" publicado en el periódico El Tiempo y escrito por el columnista Eduardo Escobar. No me extrañan eso sí los comentarios de la masa camorrera y taurina, todos ellos estampados en el espacio concedido para el lector (cualquier imbecil, cualquier sabio puede escribir en el democrático mundo del ciberespacio). Pieno que por suerte sólo un puñado de países comparten la tradición nefasta y cruel de las corridas de toros, tan sólo un pueblo bastardo y violento puede deleitarse con el suplicio de otro ser viviente. Pan y Circo!! Impuestos adjudicados a la promoción de esta clase de deplorables espectáculos de sangre, mafia, politiqueros, turbas arribistas, todos enardecidos por el "arte" de la matanza. Necesitamos una nueva ilustración, necesitamos compasión. DEFINITIVAMENTE para dejar un comentarios que arremete sobre una cuestión ética confundiéndola con mera retórica lo que se puede evidenciar de manera harto elocuente es que el alfabetismo no es sinónimo de cultura ni de ilustración . Ninguna de las réplicas a la sensata pluma del columnista toma a ningún defensor de la vida por sorpresa, tampoco su poca monta y su vulgar prosa. Tal es la historia interminable...Felicitaciones al escritor, espléndido texto. Un requiem para el vulgo que aun se vanagloria en la defensa de lo indefensable.

CONTRAVÍA
Torturadores vestidos de luces
Por Eduardo Escobar. Columnista de EL TIEMPO.

El toreo es una injusticia flagrante,a la que deberíamos renunciar.
Sus defensores justifican la barbarie del toreo alegando valores estéticos y espirituales. Sin embargo, la actividad sanguinaria a veces cae en lo ridículo, empezando por el tono entre bobalicón, erudito y teológico de los comentaristas radiales. La masa vociferante, borracha de manzanilla, armada con claveles para halagar al matarife vestido de luces, suscita en algunos emociones atávicas, que remontan a los sacrificios de la prehistoria cuando comíamos piojos. Lástima que a veces uno de los protagonistas del festival, el toro, descargue aguachirles verdosas sobre los bordados de lentejuelas del torero. O el caballo sus propios intestinos bajo el lujo del peto de gala.
Aceptemos la belleza de la injuria de la boñiga del herbívoro martirizado sobre el traje del verdugo -un gamín huye del hambre exponiéndose a las embestidas pagado por los empresarios de la desvergüenza con puñados de oro- y la de la paciencia del caballo ciego y sordo del picador. Pero es inevitable preguntarse si (dice Freud que la cultura es la suma de las represiones) la civilización que nos enorgullece no invita a la proscripción de ciertas hermosuras ambiguas, como sembrar de banderillas el morro de un pariente.
La guerra tiene una ética y una estética para sus tenebrosos apologistas. Anima escondidas fortalezas, honor, valor, solidaridad y la grandeza con el adversario. Eso no significa que sea deseable. Que no sea siempre una puerca desgracia colectiva.
El vuelo masivo de los bombarderos estremeciendo el cielo, el esplendor miserable de las ciudades incendiadas, el estruendo de la fusilería, el tumulto de los ejércitos sobrecogen con el poder del arte y los espectáculos naturales. Hablamos del arte de la guerra. Y dicen que el toreo es un arte.
La literatura escudriñó a veces las emociones en lo feo. Textos como La carroña, de Baudelaire, transforman el hervidero de las descomposiciones orgánicas en un joyel de preciosidades. Y recuerden la diarrea pánica de Sancho Panza la noche de los batanes. El arte del Bosco dejó testimonios inolvidables de calamidades históricas. El arte religioso, con sus cristos convertidos en campos de violetas machacadas, admira en el museo. Pero la conciencia prohíbe desgarrar al prójimo para exponerlo en una cruz por motivos estéticos. La belleza hipotética de algunas canalladas no las disculpa.
El toreo es una injusticia flagrante. Contra la belleza de las representaciones taurinas de Goya, Picasso, Fernando Botero y la mejor prosa de Antonio Caballero, por fin estimulante cuando escribe de toros, el toreo es una actividad a la cual deberíamos renunciar. Llena de trampas de cobardía que se nos ocultan por pudor: el toro y el caballo son preparados para la humillación pública. El triunfo del torero es siempre irrisorio.
Recuerdo que el mejor de mis amigos, el poeta Gonzalo Arango, que vivía cerca de la Plaza de Toros de Bogotá, al oír los alaridos del circo vecino exultaba con malignidad rara en él, y decía: ganó el toro.
Estoy convencido. Los asistentes a las plazas pagan por la esperanza siniestra de ver izado el guiñapo de un torero en los cuernos afilados del cuadrúpedo imponente. Por desgracia, no siempre se les permite contar a sus descendientes, complacidos y orgullosos, que estaban ahí la tarde compensatoria cuando el toro ensartó al gran Manolete, al Yiyo, a Cáceres o a Rincón. Perdedores por una vez en el esfuerzo de convertir en una fiesta el terror de un pobre mamífero ahogado en sangre. El torturador en traje de calle es cualquier pendejo como nosotros. El toro lo supera. No necesita disfraz para revelar su majestad.
Abajo los toreros. Mejor dicho: ¡arriba!... Es una forma de la caridad del toro transfigurarlos en inmortales en aras de sus astas. Los toreros retirados invictos se olvidan. Guardamos memoria de aquellos que son cosidos por la gracia del oficio, con la aguja de un cuerno, al tapiz histórico de su arte morboso.

Vogue: no es cuestión de piel, es cuestión de entrañas

2008-01-12T08:56:00.000-08:00

Vogue exclama: sin remordimientos: LA PIEL QUE SE LLEVA

Con gran estupor he leído la ultima edición española de la revista VOGUE (otoño) y su editorial aprobando de manera oficial y como dice en su portada, SIN REMORDIMIENTOS, su respaldo al uso y comercio de pieles.

Por supuesto esta edición no es la más reciente puesto que a Latinoamérica la revista llega con una temporada de retraso, lo que no se vende se exporta a estas tierras que nada tienen que perder si el dichoso material editorial arriba cuando la estación ha pasado (algo elocuente habrá en dicha mora). Me confieso lectora de la revista, aficionada a la fotografía de moda, adicta a lo bello aunque no de manera acrítca ni mucho menos desprevenida. Sé bien con lo que me puedo topar en las paginas no solo de Vogue, me refiero a la revista ELLE, GLAMOUR, W y similares, aun más cuando sobre mi código de honor, la defensa de los animales ocupa el renglón privilegiado.

El No estar en contacto con dichos medios de difusión masiva no me ahorra disgustos, decepciones ni nauseas. Es algo así como rechazar el terrorismo y la violación de lo derechos humanos pero conservar la televisión por cable, algo de masoquismo habrá en todo esto pero si la cordura no me ha abandonado será porque no veo solo lo que quiero ver. Creo que la responsabilidad de los medios se arraiga al suministro de la información sin perjuicio de las susceptibilidades que se puedan herir. Sin embargo y con esto pretendo ir al punto, una cosa es informar, para el caso de Vogue, sobre lo que muchos diseñadores adscritos a diversas casas de moda proponen para la temporada y otra muy distinta el apoyar y promover el uso de pieles abiertamente.

Me parece que finalmente y después de timidas respuestas y solapados silencios la revista asume quizá por decoro y sin sutileza alguna la posición que por obvias razones es rechazada por cualquier amante de la vida sin distingo de especies. No hay que hacer grandes esfuerzos hermenéuticos para inferir de las siguientes palabras de la carta de la directora la semilla de respuesta:

“todos los otoños nos encontramos en la redacción de Vogue con el mismo debate: la utilización de la piel como protagonista indiscutible de las prendas de abrigo de la nueva temporada, frente a nuestro deber de informar sobre las tendencias tal y como las proponen los diseñadores .Sin duda, es esta ultima premisa la que nos mueve cada número y en este, especialmente, mires donde mires, Loewe, Lanvin, Gucci, Dolce & Galbana, Fendi, Roverto Cavalli, Chloé, Húngaro… te encuentras con un chaleco de zorro-el pelo estrella de este año, un chaquetón de cabra o un bolero de visón….

De este modo sigue la arenga peletera de la editora haciendo si, su alusión discreta del deber de información, cuando más adelante nos encontramos con una columna que podría satisfacer los deseos decualquier defensor o de cualquier partidario la dialéctica exposición de las ideas, nos topamos pues con la opinión de la diseñadora española Agatha Ruiz de la Prada “contrastada”con la de la diseñadora italiana Silvia Fendi.

De una manera francamente chambona y ligera, las opiniones se contrastan diciendo tan solo que la española rechaza el uso de pieles porque quiere a los animales, que adora a los perros y a los gatos en tanto la italiana habla de las tendencias y la versatilidad y esplendor de la piel (la esterilidad es desoladora)

Bueno, es Vogue, no es The New Yorker, Vanity Fair o en nuestro caso, Soho o el Malpensante, su valía en mi criterio, está en la imagen y el impecable uso de la fotografía de moda, pero por lo menos el fondo de la controversia pudiese haberse recreado de mejor manera. Aun más cuando desde hace años organizaciones internacionales de linaje no gubernamental al estilo de PETA (people for ethical treatment to animals) han ofrecido a la revista el mismo pago que realizan los demás anunciantes para que le sean publicados sus artículos sobre el uso de pieles. A este requerimiento la revista se ha negado según informes de dicha organización.

Seguimos analizando las paginas de la edición de referencia, el lector sigue pasando las hojas y observa que por doquier los encabezados no se limitan a describir la propuesta de uno u otro diseñador, por el contrario, se aprecia sin dificultad que existe un afán vehemente por elogiar y promocionar el uso de las pieles llegando incluso a recomendar su tintura.

Pieles de mono teñidas de fucsia, violeta y verde “sulfúrico”. Toda una poesía en movimiento!!! Seres despellejados vivos, golpeados sin clemencia para después ser teñidos de colores vibrantes, llenos de vida circense! A ver si hacen juego con las velitas de cumpleaños en una tarta de un casino de las Vegas. Ya no conformes con asesinar al animal por la belleza de su piel, ahora se disponen a hacerla parecer artificial ¿o que otra razón existe para someter a la tintura la piel arrancada sin piedad en estos animales? Surge de nuevo la cuestión “es el arte el que imita a la naturaleza o es la naturaleza la que imita el arte”. No sé sí hasta aquí hablamos de arte pero lo que si resulta claro es que el asunto se torna más decadente y espeluznante.

Estos son los algunos de los títulos que acompañan las fotografías de las prendas:

PIELES PARA TODAS

EL ULTIMO GRITO

EL PODER DE LA PIEL

LA PIEL ES LA ESTRELLA

Creo que para ninguna mente impresionable dichos títulos lejos de evidenciar una tendencia (harto controvertida) se constituye como un aval y la edificación de una posición que nunca había sido tan clara. En verdad que esto ha de entrañar un costo político para la celebre revista, aun más cuando su actuar desconoce las actuales corrientes de opinión en el ámbito internacional.

La revista que cuenta con millones de fieles lectoras que tolerando el deber de información del medio (difusión de imágenes de prendas confeccionadas con pieles) y han seguido haciéndose a la revista , ahora conociendo la posición de la revista al respecto sin duda dejaran de comprarla. Tal es la actual dinámica y la sensibilidad de la opinión publica internacional y el poder del llamado caring consumer (una fuerza del mercado ya evidenciada en la Unión Europea) y hemos de reconocer que Vogue es más que una revista,es una institución.

Desafortunadamente las organizaciones se fracturan por sus empelados y directivos, y esta posición declarada se constituye como el golpe de gracia con el cual la revista se deshace de una vez por todas de los lectores “sensibles” a esta clase de prácticas. El juego de la diplomacia y el abandono de la misma se extienden incluso al ámbito de lo organizacional. Sin embargo en el juego del mercado nadie es Rey, y los productos sustitutos son variados y sofisticados, aun más cuando nuevas generaciones comienzan a ocupar las sillas y poseen acciones en las casas editoriales.

A este punto y refiriéndome precisamente a la fuerza que rechaza lo denunciado en los reglones precedentes, desearía no acuñar exclusivamente el término de “ecologistas”(los ismos recogen gramaticalmente lo apenas tolerado) ni necesariamente defensores de animales, creo que hoy por hoy quien respete la vida y acuñe dentro de su léxico el término “biocidio” no tiene que ser un adepto al “flower power”, ni ponerse pulseritas de plástico y estamparse en una camiseta el llamado logo de la paz. Vámonos deshaciendo de los estereotipos y los prejuicios. El etiquetamiento estuvo bien hace tres décadas, hoy señores la realidad desborda ingenuas preconcepciones.

Revistas como Vogue y grandes empresas multinacionales como en el caso de Procter and Gamble y Unilever de donde provienen el 80% de los productos que usted compra para el hogar y para su aseo personal, apoyan de alguna manera la crueldad con los demás seres vivos, experimentando con ellos sin piedad, haciendo de sus tejidos una prenda de vestir (necesaria o de lujo) a diferentes tasas de dolor. Lo anterior desconociendo que a la empresa no sólo le asiste una responsabilidad social sino ecológica.

Todos de alguna manera hemos tenido una cuota de participación en esto, algunos hemos abdicado y hemos tratado de expiar estas afrentas tratando de compensar daños que de seguro son irrecuperables, otros son indiferentes, otros pretenden conservar ingenuamente un estado de inocencia lo que redunda muy a su pesar en complicidad o tolerancia, otros simplemente piensan que los animales no son más que recursos, maquinas cartesianas, tejidos consumibles o lavables, despojos que hay que limpiar en las calles, o trocitos para picar viendo un partido. El flagelo de los abrigos de lujo no es una “cuestión de piel” como de manera metafórica lo expone Vogue en su edición, sin duda es cuestión de ENTRAÑAS.

Esta fue mi última edición de Vogue. ¿ Usted de que va a hacer su último ejemplar ?

2008-01-11T08:12:00.001-08:00

Carsenal

2008-01-11T08:06:00.000-08:00

Es difícil sentirse cómodo al elaborar un perfil personal, que abarque muchas cosas del modo de ser propio. Las cosas cambian, indudablemente. Pero recordar cómo hemos sido nos permite encontrar qué ha sido importante, qué sigue siéndolo. Además, creo que todas las cosas que nos han moldeado, aunque no estén en la primera fila del presente, han contribuido a formarnos. Así que vale la pena mencionarlas.

También he estado pensando seriamente sobre la pertinencia de presentar públicamente estas notas personales. He decidido que lo haré como homenaje a algunas personas, como testimonio de una forma de ver la vida, como confesión de algunos esfuerzos que creo que valen la pena, de muchas cosas, la mayoría, que me asombran, o que no entiendo.

1. Premisa fundamental:
Una justificación meramente racional del mundo, de los sucesos que en él ocurren, de nuestros actos, así como una puramente sentimental, nos lleva a perplejidades muy agradables. Propongo que nos unamos a quienes han abogado por ver el mundo y los actos de la voluntad desde un punto de vista estético. Creo que en una forma de ver el mundo estética nuestra razón interviene para entender, en un eterno preguntarse ¿qué quiere decir esto?, y nuestros sentimientos participan también en la aceptación o el rechazo de lo que está ante nosotros, como intuición a veces incomprensible, comunicable a otros con grandes esfuerzos.
Yo diría que una forma de ver el mundo que sea estética es una forma gótica de apreciarlo. Ello quiere decir que el mundo no está ahí como un suceso bruto, quiere decir que nosotros lo transformamos con una cierta actitud, bajo un cierto riesgo. Por ejemplo, maquillarse, ataviarse de forma barroca, tenebrosa, como se quiera, puede ser visto desde un cierto punto de vista como un anacronismo impropio del s. XXI. Desde un punto de vista gótico ello se justificaría como una forma de adornar el mundo; entendiendo que una concepción estética gótica del mundo nos impulsa a adornarlo de todas las formas que nos son posibles, incluso por medio de nuestro propio cuerpo.
Pienso también en el comportamiento. ¿Cómo hay que manejarse en el mundo? Creo que asumir que el mundo es el escenario de una obra, o un lienzo en el que se pinta una obra, nos lleva a prestar especial atención sobre nuestro comportamiento, bajo las preguntas ¿Cómo se ve esto? ¿Como espectador de un montaje teatral o cinematográfico en el que aparezco día tras día, apreciaría mi comportamiento, encontraría para él una justificación? ¿Colgaría este cuadro en mi casa?
Debo decir que con esto no estoy planteando justificaciones para diferentes formas de comportarse. Estoy hablando de sacar a la luz motivos para hacer del estar en el mundo algo que nos preocupe, algo que nos concierna.

2. Obsesiones:
Las guerras: No entiendo las guerras. “Jóvenes que ni se conocen ni se odian se matan por órdenes de viejos que sí se conocen y se odian, pero que no se matan”. Recuerdo las palabras de Heródoto: “No hay hombre tan estúpido como para preferir la guerra a la paz, ya que, en la paz, los hijos entierran a sus padres, mientras que, en la guerra, los padres entierran a sus hijos.”
¿Cómo clavas una lanza en el vientre de alguien como tú, haciendo que sus entrañas lluevan sobre el polvoriento suelo?, ¿Cómo sigues corriendo por la tierra de nadie, cuando la metralla ha cercenado tus pies?
Pero al mismo tiempo una espada puede ser bella, la destreza en el tiro del arco, admirable; y la estrategia es un arte.
¿Cómo pasa?, ¿Cómo puede haber lugar en el mundo, sentido, para una expresión, que se entiende en todas partes, como “carne de cañón”?
Más aún, en la guerra lo inesperado llega a ser: Nadie esperaba que, al comienzo de la II guerra mundial, ni los sosos y consentidos estadounidenses, ni los miserables y plebeyos rusos fueran rivales para los alemanes impulsados por la convicción de una oratoria circense: La guerra extrajo de ellos cosas sorprendentes. Tampoco nadie esperaba que, en los días finales de ese horror, unos hambrientos y vapuleados germanos resistieran a la abundancia tecnológica y a la multitud de sus enemigos: Hasta el final fueron mortíferos y dignos rivales.

Stendhal: Lo sé… Stendhal es anti gótico y está alejado del romanticismo. Pero su agudeza de observador es magnífica, y sus intereses muy instructivos para nosotros. Sus palabras dibujan cuadros excelsos: Un Julián Sorel perdido en el temor al ridículo, en el sentido del honor y de los esfuerzos por ganarse una posición en el mundo. Contemplad este párrafo, de su relato “Los Cenci”: “No es extraño que la pintura de Don Juan fuera introducida en la literatura por un poeta español. El amor ocupa un gran lugar en la vida de este pueblo; allí es una pasión seria que se impone, con mucho, a todas las demás, incluso, ¿quién lo creyera?, a la vanidad… en realidad solo Francia está completamente libre de esta pasión que tantas locuras hace cometer a los extranjeros: Por ejemplo, casarse con una muchacha pobre con el pretexto de que es bonita y se está enamorado de ella”. Ya quisiera yo ver a mis semejantes y poder entenderlos así. No me sentiría tan perdido…

Las 1001 noches: Ignoro en qué medida este conjunto de relatos nos puede servir como guía para entender al musulmán real de alguna época, incluso del presente. Me importan dos habas ese problema. Esta obra rebosa entusiasmo, es un monumento a la fuerza vital, a la vida que encuentra el camino a través de la admiración de la belleza, la hospitalidad, y la nobleza de espíritu que puede aparecer en cualquier persona. Y, sobre todo, nos enseña que no hay suficientes palabras para hablar del amor sexual como debe hacerse: Como algo sagrado, como la expresión de lo que son en verdad un hombre y una mujer. Observad esto, inspirado por su lectura he dicho: “Sus cabellos eran más negros que la partida del amigo, y ante el recuerdo de su saliva presente en los besos que recibí, vinos, mieles, azúcares… ¿Qué sois?” ¿Cómo hacen esas páginas para presentar los retratos de hombres y mujeres que están abiertos a los goces sensuales y espirituales, por igual, y al mismo tiempo pueden confortar sus almas cuando es necesario diciendo: “No hay poder ni fuerza más que en Alá el altísimo”? Para mí las palabras de esta obra son de oro.

El amor al destino: ¿Quién sabe para qué está aquí en este mundo, ahora? ¿Quién pidió venir a la vida? Pero, ¿Quién duda que la vida sea trágica? ¿Por qué las cosas no son de forma tal que más bien se pueda decir: ¡Oh, deber, que agradable y dulce es tu rostro! ¿Por qué recordamos con mayor fuerza el dolor y el infortunio a la alegría y el gozo?
Sin embargo, ante todo esto es posible presentarse con una actitud especial, que surge de plantearse una cuestión fundamental: Aquí estamos, ¿qué vamos a hacer: Vamos a vivir plenamente, vamos a volver a la nada, o vamos a vivir miserablemente? Yo digo, vamos a vivir la vida plenamente, con entusiasmo, sin negarle nada, triste o alegre, fácil o difícil. Vamos a amar al destino, sea como sea que llegue, con la conciencia de que no somos enteramente sus juguetes. Pensando lo siguiente: “Deseo eso, si es para mí, mío será, no descansaré hasta conseguirlo, y aceptaré lo que sea que pase, pero no descansaré hasta conseguirlo, así muera en el intento”.
Como corolario de esto he de decir que abomino de las muestras de aprecio por los sentimientos negativos como la melancolía y la tristeza en la medida en que nos preciemos de ser sus víctimas, en la medida en que nos muestren como amantes del fango en el que nos revolvemos a veces. El dolor es parte de la vida, y se acepta, pero no se ama. Se recuerda, y se aprende de él, pero no se ama.
Para unas palabras sobre la muerte, remito a otro de mis textos, que se encuentra en las memorias de un encuentro gótico realizado el 31 de agosto del 2002 en Cali.

3. El hogar de mi alma.
América es el hogar de mi alma. Y para alguien nacido en el siglo XX ello quiere decir que lleva en sí el silencio diurno de los pueblos indígenas, y su locuacidad nocturna ante el fuego ancestral. El amor por los sonidos del negro, y su paciencia a toda prueba (trato de serlo, lo juro). El sentido del honor del español empobrecido que llegó a América, harto de pasearse por Sevilla o Barcelona luciendo a las 5 de la tarde su mondadientes de plata heredado de su abuelo, el de los grandes banquetes, cuando a esa hora aún no se ha desayunado; la tenacidad espeluznante que hasta estas orillas lo trajo…
Pero… América… cuanta ignominia en tu tierra: ¿Cómo fue que se perdió el oeste en el norte?, ¿Cómo llegaban montañas de negros a tu Cartagena?, ¿Cómo es que la vida del indio no vale nada, ni valió, ante el oro?
Pero pienso también en el poderoso efecto del peyote, el yagé y el yopo. Las rutas hacia los dioses inmortales abiertas por estas sustancias, que son parte de sus regalos. En el encanto milenario del jaguar (¿puede haber algo más hermoso que un jaguar en la selva?), la anaconda que repartió a los hombres, por las orillas de los ríos, que poblaron estas tierras cuando el mundo era joven, el águila que vive en las alturas, para la que nada hay oculto en la tierra. Pienso en las cimas nevadas de la Sierra Nevada, donde unos hombres de magia sostienen en el ser todos los días al mundo con sus poporos plenos de hojas de coca; en el lago Titicaca (en que hay rastros de coca en momias egipcias de apreciable antigüedad); en las ciudades Mayas y en sus gentes que entendían que los dioses se sacrificaron al hacer el mundo, y que ese sacrificio debe ser pagado sin falta, con sangre… en fin.
No puedo explicar porqué siento esto, sólo trato de describirlo.

4. Los monstruos de mis afectos.
Vampiros: ¿Cómo será no sentir sobre los hombros la amenaza de la muerte? No me importa, en realidad, si existen o no existen; ojala los hubiera, si me preguntan. Yo los quiero porque compadezco su imposibilidad natural de morir, que el tiempo para ellos haya dejado de existir. Porque son los ejemplos por los que se puede entender qué es realmente estar dominado por algo. (Tratando de asimilar cómo debe ser el ansia irrefrenable de sangre que transita por un ser vivo). Porque son los modelos por los que comprendo que el movimiento es nuestro don, el movimiento de los anhelos, de los deseos, de las ideas; que al detenernos el mundo pasa y nos deja atrás, porque al mundo no le importamos nada.

Hombres lobo: Yo entiendo los siguientes versos de Federico Muelas “En el fondo del río, la luna blanca. ¡Ay!, si yo no tuviera miedo al agua.”, como la descripción del espíritu de un cobarde que le tiene miedo al más allá, que lo contempla y tiembla ante la incertidumbre. El hombre lobo se ríe de los temores y románticamente aúlla a la luna aunque ello delate su presencia y sea el preludio de la cacería argentina a la que siempre será sometido. El hombre lobo no le teme a las sombras de la noche, ya sea en el asfalto o la floresta; es sentimiento puro, es la malignidad de la naturaleza, la oscuridad de las regiones donde solo habitan él y los dioses inmortales.

Zombis: Nada los detiene. El agua, el acero, el concreto son inútiles. Cuerpos cercenados pueden avanzar sin pausa, sin cansancio, son infatigables… ¿Qué importa que lo que quieran sea devorarnos? Me gusta pensar que existen porque somos torpes, porque hemos sido descuidados, a veces ambiciosos, y liberamos maldiciones sobre la tierra que los hacen abandonar las moradas que eran sus tumbas, que les impiden morir. ¿No sería fantástico que nuestros actos hicieran que las fuerzas oscuras transformaran a todos aquellos que tratamos como invisibles y repugnantes (en las calles y los campos) en zombis de los que tuviéramos que huir sin remedio para salvar la vida que antes les negamos a ellos?, ¿Podría ser que así nos diéramos cuenta de lo que hacemos o de lo que dejamos de hacer con los otros? A veces las maldiciones caen sobre las especies, y nadie es realmente inocente.

5. La reciprocidad.
Yo también soy culpable, lo confieso. He fruncido el ceño ante la nostalgia por épocas perdidas en la niebla de la historia, por fantasías surgidas porque el presente es miserable. Y yo, como ellos (creo que como usted), suspiro por un nuevo orden que no sé cómo podría volver. Recibo las rocas del castigo con ánimo tranquilo, sin vergüenza. Trataré de describirlo. Cuando éramos pocos todos podíamos conocernos, y la vida de cada uno era, realmente, parte de la de todos. Se podía dar de lo que se recibía; se podía, sin darse cuenta, sin necesidad de darse cuenta, recibir de lo que se daba. Dar un regalo era desprenderse de algo que uno quería para sí; así eran los dones que nos llegaban. La libertad de cada uno estaba en la de los otros. Se daba de lo que se recibía, de lo bueno y de lo malo. Y el malo de corazón no merecía el perdón; dejarlo vivir era obra de enfermos, eunucos e impotentes. ¿Habrá forma de volver a ello? Espero que sí, algún día…

6. Violet Carmilla.
Espantando con un movimiento de sus hombros todos los prejuicios que dominan la vida de los seres sub lunares, un día, hace más de dos años, ella me abrió las puertas de su casa. Hablo de las de este Ático situado en un castillo que se balancea antiguo, atravesado por inclementes corrientes, bajo una sempiterna luna llena. Hablo de las de su morada donde campean solo sus pensamientos, sin ninguna clase de remordimiento, aceptándose sombríamente tal y como es; luchando por ser cada vez más ella. De muchas formas desde entonces he tratado de hacerle llegar mi homenaje y mi promesa de amor eterno, y no puedo dejar de pensar que fracaso miserablemente, por lo que acepto con gusto que esa es una tarea sin fin, y estas palabras son parte de ese trabajo.

Quizás mucho quedó de lado, quizás mucho cambie. Pero este Ático es grande como nuestros corazones y con seguridad ocuparemos nuevas habitaciones y cuando haga falta llevaremos al baúl de los recuerdos algunas cosas que nos ocupan en el presente.

Carsenal.

7 de septiembre del 2004.